Obra literaria de César Guerrero

Gracias a CódigoDF por la entrevista sobre "El misterio de la noche polar"

2012-01-25T12:32:00.002-06:00

César Guerrero y Juan Carlos Díaz, conductor de "Al aire", en los estudios de CódigoDF.

¡Muchas gracias a CódigoDF por la entrevista de esta mañana sobre El misterio de la noche polar, la novela que hace de Arthur Conan Doyle un Sherlock Holmes! Posteriormente subiré el podcast. Recuerden que El misterio... ya tiene página en Facebook y que la pueden adquirir en las librerías Gandhi, El Sótano, Casa del Libro, El Péndulo, Fondo de Cultura Económica y Educal, entre otras.

El misterio de la noche polar ya tiene página en Facebook

2012-01-25T08:46:00.000-06:00

El misterio de la noche polar ya tiene página en Facebook. Ingresen a ella dando clic sobre la imagen y suscríbanse a ella oprimiendo el botón "Me gusta".

Encontrarán en un sólo sitio toda la información sobre la novela (presentaciones, entrevistas, datos curiosos sobre Arthur Conan Doyle, enlaces, fotografías e información sobre el autor). ¡Bienvenidos!

Próxima entrevista en "Al aire" de Código D.F. miércoles 25 de enero, 10.15 hrs.

2012-01-20T19:17:00.000-06:00

Los invito cordialmente a escuchar la entrevista sobre mi novela, El misterio de la noche polar, en el programa "Al aire" de Código D.F., radio cultural en línea el próximo miércoles 25 de enero de 2012 a las 10.15 a.m.

Ya aparece anunciada en su programación, ¡no se la pierdan!:

Roberto Braga y el sueño de la carretera Panamericana

2011-11-16T22:01:00.000-06:00

Les presento a Roberto y Marcia Braga.

Los acabo de conocer en Santo Domingo, República Dominicana.

El Instituto Panamericano de Geografía e Historia (IPGH) los invitó a la 43 Reunión de su Consejo Directivo, para presentar su testimonio ante historiadores, geógrafos, cartógrafos y geofísicos de todo el continente.

Roberto es un ingeniero civil brasileño y Marcia una decoradora de interiores, también brasileña.

Están recorriendo el continente americano en automóvil con sus dos hijos varones.

Y lo hacen en homenaje a la historia que inspiró y fascinó a Roberto, ese aficionado del automovilismo.

Entre 1928 y 1938, tres brasileños recorrieron el continente a bordo de un Ford Modelo T.

Su propósito: inspirar la construcción de una carretera que uniera a todos los pueblos de América.

Lo lograron. La carretera panamericana existe.

Pero la historia los olvidó a ellos.

A los que atravesaron la cordillera de los Andes alimentando el motor con chicha y querosene, a falta de gasolina, en el Perú.

A los que desarmaron el automóvil para atravesar el Darién, entre Colombia y Panamá.

A los que fueron recibidos en los pueblos más sencillos y aislados de América, lo mismo que en las grandes capitales por los jefes de Estado de la época: Sandino, Calles, Roosevelt. Y por Henry Ford, naturalmente.

Sus nombres:

Leonidas Borges de Oliveira, teniente del ejército brasileño.
Fracisco Lopes da Cruz, observador.
Mario Fava, mecánico.

28 mil kilómetros en 10 años.

Braga ha querido hacerles justicia de dos maneras. Escribiendo un libro: El Brasil a través de las tres Américas: http://www.carreterapanamericana.com.br/

Y haciendo el mismo viaje con su familia: http://www.familiabraga.com.br/

Me han parecido seres fascinantes, los Braga.

Y estoy muy contento de que Roberto haya viajado desde Miami para presentarse acá, y obsequiado un ejemplar a cada uno de quienes estamos en esta reunión del IPGH.

Lo mismo que muy contento por haberle podido obsequiar en reciprocidad mi novela El misterio de la noche polar, historia de otro viaje.

Me siento muy identificado con Braga, porque él es tan soñador y aventurero como los personajes que yo admiro en la ficción. Con la enorme diferencia de que Braga existe.

¡Un abrazo Roberto y que tu viaje termine con bien para todos ustedes!

Palestina ingresa a la UNESCO

2011-11-16T20:30:00.002-06:00

Hay ocasiones en que nuestro trabajo nos parece ya tan cotidiano que no nos percatamos de lo extraordinario que puede llegar a ser lo que hacemos todos los días.

Mi trabajo me ha brindado varias satisfacciones, pero sin duda no existe precedente alguno de la oportunidad que tuve de vivir tan de cerca un momento histórico.

Me refiero al ingreso de Palestina a la UNESCO, el lunes 31 de octubre de 2011. Por primera ocasión, formé parte de la delegación de México en la 36a Conferencia General de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) en París, Francia.

En esta reunión, que se realiza en otoño cada dos años, se deciden el programa y el presupuesto de la Organización, se realizan elecciones para formar parte de órganos subsidiarios, se elige al Director General (cada 4 años) y se elige a nuevos miembros.

Debo hacer una crónica detallada de lo que se vivió en la Sesión Plenaria, Sala I, del emblemático edificio ubicado en Place de Fontenoy, a espaldas de la Escuela Militar y frente a la Torre Eiffel.

Pero por ahora, quiero compartir otras tres imágenes:

1. Este es el aspecto general de la Sala I, previo al inicio de la Sesión Plenaria de la 36a Conferencia General de la UNESCO, el lunes 31 de octubre de 2011.

2. Esta es una fotografía algo borrosa, del Ministro de Relaciones Exteriores de la Autoridad Nacional Palestina, Riyad al-Malki, exponiendo las razones por las cuales su pueblo pide el ingreso a la UNESCO: por la historia, la cultura y el patrimonio del pueblo palestino.

3. Y aquí el Ministro al-Malki (al centro y con bigote), con el resto de su delegación, celebrando la decisión de la mayoría de los Estados Miembros de la UNESCO, mediante la cual, por 107 votos a favor, 14 en contra y 52 abstenciones (entre ellas la de México, sobre la cual ya daré mi testimonio y mi opinión en otro momento) se convirtió en el 195 Estado Miembro de la Organización.

"El misterio de la noche polar" se presentó en Casa del Libro Suc. Interlomas

2011-10-14T14:00:00.000-05:00

El jueves 13 de octubre, a las 17.00 hrs., presenté El misterio de la noche polar en Casa del Libro - Sucursal Interlomas. Éstas son las imágenes:

"El misterio de la noche polar" se presentó en Casa del Libro - Suc. Barranca del Muerto

2011-10-07T08:06:00.001-05:00

El misterio de la noche polar - próximas presentaciones (Octubre)

2011-09-09T19:33:00.005-05:00

Los invito cordialmente a las próximas presentaciones de El misterio de la noche polar en las siguientes fechas, horarios y sedes durante octubre de 2011:

Jueves 6 de octubre, 17.00 hrs.
Casa del Libro - Sucursal Barranca del Muerto (frente al Centro Libanés)
Av. Barranca del Muerto No. 40, Col. Florida, Del. Álvaro Obregón, México, D.F.

Jueves 13 de octubre, 17.00 hrs.
Casa del Libro - Sucursal Interlomas
Boulevard Magnocentro No. 39, Centro Urbano San Fernando La Herradura
Huixquilucan, Estado de México

¿Leer más o leer mejor?

2011-09-01T14:07:00.001-05:00

"Cuando se discute sobre el hábito de la lectura que debemos fomentar entre estudiantes y sociedad, a menudo se citan estadísticas sobre el número de libros que lee al año una persona promedio. Se infiere por lo tanto que si al año leemos menos libros per capita respecto de otros países del mundo, entonces debemos leer más. Pero no se abunda nunca en porqué habría que hacerlo o qué es lo que vale la pena que leamos. Tampoco se discute sobre qué es lo que se lee o qué tan capaces somos de disfrutar lo que leemos."

El portal AZ Educación y Cultura publicó el pasado 19 de agosto un breve ensayo mío titulado ¿Leer más o leer mejor?: un ejemplo poético. Los invito a continuar su lectura en el enlace previo.

Bitácora de libros leídos IV

2011-09-01T14:01:00.000-05:00

1. El túnel, Ernesto Sábato.
2. El guardián entre el centeno, J.D. Salinger.
3. El cantante de muertos, Antonio Ramos Revillas.
4. Balas de plata, Élmer Mendoza.
5. Capitán de mar y guerra, Patrick O'Brian.
6. Parvada blanca en la ciudad, Ana Laura Pazos.
7. Mañana o pasado, el misterio de los mexicanos, Jorge G. Castañeda.
8. Grandes veleros, Kathleen Murphy Colan.
9. Gente de mar, Rafael Bernal.
10. La muerte tiene permiso, Edmundo Valadés.

"El misterio de la noche polar": reseña crítica en EstePaís|cultura

2011-08-11T09:38:00.000-05:00

"El misterio de la noche polar es ante todo un acto de admiración, una ofrenda al escritor escocés."

Ignacio Ortiz Monasterio

EstePaís|cultura

En el número de agosto de 2011, la revista EstePaís publica la reseña crítica de Ignacio Ortiz Monasterio sobre El misterio de la noche polar en su suplemento de cultura.

El texto se titula "Conan Doyle incursiona en la ficción" y fue leído por su autor el 30 de junio de 2011, durante la presentación de la novela en la librería Gandhi, sucursal Mauricio Achar, de la ciudad de México.

Aquí un extracto del mismo:

Los elementos fundamentales de la narrativa de misterio, que en su forma moderna nace con Edgar Allan Poe y que Doyle magnifica, atraviesan la novela de César de cabo a rabo. Hay fechorías que parecen accidentes, hay crímenes en forma, hay personajes siniestros, hay una investigación, hay varios sospechosos y hay un momento climático de anagnórisis.

"El misterio de la noche polar" en Círculo Holmes (España)

2011-08-01T17:38:00.002-05:00

Círculo Holmes es la asociación española más antigua dedicada al intercambio y relación entre aficionados y coleccionistas de todo lo relacionado con Sherlock Holmes, así como al estudio de la literatura policial en todas sus formas.

Luis de Luis Otero, colaborador del sitio web de esta asociación, ha escrito una amable nota sobre El misterio de la noche polar, con el siguiente encabezado:

Novedad editorial Méjico. “El misterio de la noche polar” de César Guerrero.

La editorial mejicana “Jus/Círculo Editorial Azteca” ha publicado recientemente “El misterio de la noche polar” una novela de César Guerrero que relata el viaje por el ártico de un veinteañero Arthur Conan Doyle , a bordo del barco “Esperanza”.

La nota reproduce a continuación la nota de prensa de Notimex, cita este blog, ofrece una liga al BookTrailer de la novela y reproduce el Capítulo de muestra publicado en mayo pasado por la revista EstePaís|cultura.

Agradezco a Círculo Holmes y a Luis de Luis Otero por difundir El misterio de la noche polar entre sus lectores y afiliados.

"El misterio de la noche polar", disponible en las siguientes librerías:

2011-08-01T09:53:00.001-05:00

El misterio de la noche polar está disponible en varias cadenas de librerías de México. Son las siguientes:

"El misterio de la noche polar" se presentó en Editorial Jus (Donceles 66)

2011-07-30T22:19:00.001-05:00

A continuación, algunas fotos de la presentación de El misterio de la noche polar realizada el jueves 28 de julio de 2011, en la sede de la editorial Jus (Donceles 66, Centro Histórico, Ciudad de México).

Diana Reyes y César Guerrero

César Guerrero

Diana Reyes y César Guerrero

Público

Dedicando libros

Una lectora de "El misterio de la noche polar" en Buenos Aires

2011-07-26T02:15:00.001-05:00

Buenos Aires, septiembre de 2010.

Foto de César Guerrero.

No hay mejor recomendación para un libro que la que hace un lector a otro lector. Así que les comparto que el 19 de julio recibí en mi cuenta de correo electrónico el siguiente mensaje:

Estimado César,

Le escribo desde Buenos Aires porque acabo de leer su novela, que encontré y adquirí en el sitio de Gandhi, dado mi interés por Sir Arthur Conan Doyle. Es realmente mi autor favorito, que de muy joven me ayudó a descubrir mi entusiasmo por la literatura.

Me gusta toda su obra, aunque como es común me inicié por Sherlock Holmes, encontrando después que había producido una gran cantidad y variedad de escritos, y que incluso su vida misma había sido de lo más interesante.

Me parece que el libro que usted ha creado es de lo más original que he leído sobre él, ya que por lo general no lo toman como personaje de ficción, y justamente con esta vida tan rica que ha tenido. Se podría hacer toda una serie con su vida.

Pero además, al leer su prosa descubro un aire similar a la de Conan Doyle. No soy ninguna experta en literatura, pero creo que no es fácil recrear escenas tan detalladas, por ejemplo al ir mencionando las distintas secciones del ballenero, mientras se describe una acción, y todo sin perder la claridad de lo que se quiere transmitir.

Así que simplemente lo felicito y le deseo mucho éxito con "El misterio de la noche polar".

Saludos cordiales,

Ivana V. Muzylo.

¡Muchas gracias Ivana por tu permiso para publicar esta misiva!

Nueva presentación de "El misterio de la noche polar": jueves 28 de julio de 2011, 19.00 hrs.

2011-07-18T10:08:00.000-05:00

"El misterio de la noche polar": libro del mes en Círculo Editorial Azteca

2011-07-18T10:04:00.001-05:00

Círculo Editorial Azteca promueve El misterio de la noche polar como el libro del mes de julio en su portal web:

http://www.circuloeditorialazteca.com.mx/

Entrevista en Visión 40 de Oscar Mario Beteta sobre "El misterio de la noche polar"

2011-07-14T14:35:00.008-05:00

César Guerrero presenta El misterio de la noche polar
Viernes 15 de julio de 2011, Visión 40, Canal 40.

El viernes 15 de julio, entre las 14.30 hrs. y las 15.00 hrs., estuve en el programa Visión 40, de Oscar Mario Beteta, conversando sobre El misterio de la noche polar.

Para ver el video deben abrir la liga que aparece a continuación, elegir la pestaña "Informativos", luego "Visión 40", después la emisión del 15 de julio y reproducir el video a partir del minuto 17:

http://www.proyecto40.com.mx/#p=internettv

José Luis Mora muestra El misterio de la noche polar
Viernes 15 de julio de 2011, Visión 40, Canal 40.

Javier Alatorre recomienda "El misterio de la noche polar"

2011-07-14T14:30:00.001-05:00

En la emisión de Hechos del martes 5 de julio, Javier Alatorre recomendó El misterio de la noche polar. "Un vistazo inédito al autor que creó al mítico Sherlock Holmes", dijo.

Novelan experiencia de Conan Doyle en “El misterio de la noche polar"

2011-07-06T11:14:00.004-05:00

Publimetro, Yahoo Noticias México y Yahoo Noticias Argentina reprodujeron el cable de Notimex sobre El misterio de la noche polar.

"Una serie de sucesos que se presenta durante el viaje del celebre escritor de misterio, Arthur Conan Doyle, en los que figuran tripulantes misteriosos y tenebrosas apariciones, son narrados en la novela "El misterio de la noche polar", del escritor César Guerrero.

"Al hablar de su libro, el escritor detalló que el destacado escritor de misterio, creador del detective "Sherlock Holmes", tuvo una infancia compleja, en la que sufrió y soportó el alcoholismo de su padre.

"No obstante, subrayó que el escritor escocés siempre vivió intensamente el misterio y la aventura, a tal grado que con sólo 20 años se embarcó en "La esperanza", en el cual recorrió el Océano Ártico, que lo inspiró en crear esta edición.

"El misterio de la noche polar" fue descrito por el autor como una novela que, a través de una agilidad narrativa, recrea los momentos de Conan Doyle a bordó de esta nave.

"Asimismo, Guerrero se confesó ferviente lector de las novelas de aventuras, razón por la que este volumen parte de una serie de sucesos que se presentan durante dicho viaje; en él se aprecia una inclinación detectivesca del personaje central dentro de la trama.

"Del proceso de creación, el autor aseguró que tuvo que alimentar los detalles, para lo que hizo un esfuerzo de imaginación y recurrió a diversas publicaciones literarias que retrataban la vida en el mar.
"Finalmente, el escritor consideró que Conan Doyle es un autor genial que realizó una literatura seria que puede ser leída por personas de todas las edades."

Novela hace de Doyle un Sherlock Holmes (La Razón de México, 1° de julio de 2011)

2011-07-02T14:37:00.001-05:00

La Razón de México, 1° de julio de 2011, sección cultura, p. 25.

Una historia de ficción basada en la biografía del autor de Estudio en escarlata y El mundo perdido.

Lea la nota completa en La Razón.

"El misterio de la noche polar" se presentó en la librería Gandhi, sucursal Mauricio Achar (México, D,F.)

2011-07-01T18:37:00.007-05:00

César Guerrero, autor de El misterio de la noche polar

Público

Ignacio Ortiz Monasterio, editor de EstePaís|cultura

"El misterio de la noche polar es ante todo un acto de admiración, una ofrenda al escritor escocés. No es raro que la imitación sea parodia, que el artista admire críticamente a su modelo, que mezcle veneración e irreverencia. César evita ...caer en esta tentación. Más aun, nunca se siente tentado. Seguramente reconoce defectos en Conan Doyle, pero no hace pública esta inteligencia. Comienza como los grandes, dando gracias al maestro."

Ignacio Ortiz Monasterio

"Los elementos fundamentales de la narrativa de misterio, que en su forma moderna nace con Edgar Allan Poe y que Doyle magnifica, atraviesan la novela de César de cabo a rabo. Hay fechorías que parecen accidentes, hay crímenes en forma, hay personajes siniestros, hay una investigación, hay varios sospechosos y hay un momento climático de anagnórisis."

Ignacio Ortiz Monasterio

"Muy pronto en el relato de El misterio de la noche polar vemos sombras que pasan, criaturas de la noche, figuras fantasmagóricas o espectros. Esta pieza engrana perfectamente con la mentalidad supersticiosa de los marinos, y podría tener ...en ella y no en los hechos su mejor explicación. Sin embargo, hacia el final del libro se conoce la naturaleza real de esas apariciones, que por lo demás están en íntima relación con la grave situación que se vive en el barco. Los hechos se explican, y al explicarse se vuelven parte de un sistema cuidadosamente articulado."

Ignacio Ortiz Monasterio

"César dice: “Los jirones de trapo gualdrapeaban con un aleteo siniestro, desgarrándose poco a poco. Los trozos desprendidos se alejaban como fantásticas aves blanquecinas en las alas del viento, hacia las profundidades del temporal”. Otra ... no menos bella ocurre cuando arrojan el cuerpo de Boyd Munro al océano: “Pero yo no lograba hacerme a la idea. Pese a todo, me acerqué al antepecho y miré la figura fantasmal desvanecerse tras el cristal verdoso de su ataúd infinito”. Ésta es digna de Chejov."

Ignacio Ortiz Monasterio

Nota transmitida al día siguiente en el noticiario "El Empujón" de Canal 40

Marco Guerrero, Gerente de Mercadotecnia de Editorial Jus y César Guerrero, autor de El misterio de la noche polar (no, no hay vínculos familiares entre ellos).

Nota transmitida al día siguiente en el noticiario "El Empujón" de Canal 40

Firma de autógrafos

Lectores entusiasmados con su compra

Salvador García Soto presenta El misterio de la noche polar en Canal 40

Salvador García Soto ofrece un ejemplar de obsequio a quien conteste correctamente una trivia en el noticiario "El empujón" de Canal 40.

Piso de novedades

Atril de novedad

El misterio de la noche polar, ya con las etiquetas de la librería Gandhi.

Entrevista en Radio Educación

2011-06-27T13:54:00.001-05:00

Mañana martes 28 de junio daré una entrevista en Radio Educación sobre "El misterio de la noche polar" entre las nueve y las diez de la mañana, durante el noticiario cultural que todos los días transmite la estación por el 1060 de am o por internet en: http://www.e-radio.edu.mx/

ADDENDUM:

La emisión del 28 de junio de 2011 de "Su casa y otros viajes", noticiario cultural de Radio Educación en el que fui entrevistado por Angélica Cortés y Jorge Luis Guzmán se puede reproducir desde el archivo del noticiario en la siguiente liga:

http://www.e-radio.edu.mx/su-casa-y-otros-viajes/

Mi intervención ocurre a partir del minuto 40, aproximadamente. Gracias por escucharlo.

Presentación de El misterio de la noche polar, Gandhi M.A. de Quevedo

2011-06-07T22:07:00.001-05:00

EL MISTERIO DE LA NOCHE POLAR, de César Guerrero (Jus, 2011) se presenta en Gandhi el jueves 30 de junio, a las 19.00 hrs., Sucursal M.A. de Quevedo 121, Coyoacán.

¡Los esperamos!

Portada definitiva de "El misterio de la noche polar"

2011-04-27T22:01:00.000-05:00

La siguiente es la portada definitiva de El misterio de la noche polar.

Video promocional de "El misterio de la noche polar"

2011-04-27T21:54:00.003-05:00

Las películas por venir se anuncian en breves videos promocionales al inicio de cada proyección mediante los llamados "trailers". Pero, ¿alguna vez han visto un video promocional de un libro de próxima aparición? Editorial Jus lo hace con sus títulos. El siguiente es el video promocional de "El misterio de la noche polar". Que lo disfruten.

"El misterio de la noche polar" entre las novedades de abril de Editorial Jus

2011-04-27T21:49:00.001-05:00

A partir de este mes (abril de 2011), la editorial Jus anuncia en su portal web El misterio de la noche polar como una de sus novedades:

La reseña de la novela se encuentra aquí.

La revista EstePaís celebró su XX Aniversario

2011-04-17T12:55:00.002-05:00

Estas son algunas fotos del festejo que con motivo de su XX aniversario celebró la revista EstePaís el pasado martes 12 de abril en la Fonoteca Nacional, en Coyoacán.

Federico Reyes Heroles, director fundador.

Juan Cristóbal Ferrer, presidente del Consejo Directivo.

Malena Mijares, directora de EstePaís.

Malena Mijares, directora.

José Sarukhán Kermez, ecólogo de prestigio internacional, ex rector de la UNAM, miembro de El Colegio Nacional desde 1987 y colaborador de EstePaís.

José Sarukhán Kermez.

Consuelo Sáizar, Presidenta del CONACULTA y ex directora del Fondo de Cultura Económica.

El comunicado de prensa de CONACULTA hizo una buena reseña informativa de los discursos pronunciados, que es la siguiente:

La publicación mensual ha brindado a lo largo de 240 números información política, social y cultural con base en opiniones de expertos, datos cuantitativos y estadísticas.

Al participar en la ceremonia de aniversario los 20 años de la revista Este País, Consuelo Sáizar, presidenta del Conaculta, dijo que desde sus inicios, esta publicación ha contribuido a abrir los ojos de los mexicanos, convirtiéndose en una espacio que desde hace dos décadas permitió percatarnos quiénes éramos y qué necesitábamos como sociedad.

“Estoy convencida que cuando se escriba la historia cultural del siglo XX mexicano, la revista Este País, va a tener un lugar de gran importancia”, afirmó la titular del Conaculta, durante el acto realizado en el jardín de la Fonoteca Nacional.

Estuvieron presentes Federico Reyes Heroles, fundador y primer director de esta publicación; Juan Cristóbal Ferrer, presidente del consejo directivo; José Sarukhán, colaborador de la revista y Malena Mijares, directora de Este País.

(...)

Federico Reyes Heroles, recordó que la revista surgió en 1988, durante la época de elecciones, con la idea de publicar una encuesta preelectoral, para analizar las tendencias políticas que seguía el país.

“Creemos que la estadística también es cultura y que permite a los ciudadanos tener una lectura diferente de los acontecimientos que ocurren a lo largo y ancho de nuestra nación. Celebramos estos 20 años con júbilo, porque continuamos manteniendo vivo un proyecto editorial que continua ofreciendo diversas perspectivas de interés sobre nuestra realidad”, refirió Reyes Heroles.

Por su parte, Cristóbal Ferrer, celebró que Este País tenga el privilegio de llegar a sus dos décadas de existencia, cuando en el panorama editorial de México sólo el 10 por ciento de las revistas logra permanecer en el gusto de los lectores.

Malena Mijares, expresó que en los años recientes la revista se ha ocupado de numerosos temas políticos y sociales, poniendo un especial énfasis en el aspecto cultural.

“Estamos muy entusiasmados con esta nueva edición en formato digital que nos permitirá abrirnos a nuevos lectores y aprovechar nuevos circuitos de difusión”.

Finalmente, José Sarukhán, aseguró que Este País ha contribuido a construir una nueva forma de pensar en diversos sectores de la sociedad mexicana. “Sólo puedo decir que uno de mis más grandes deseos es que nuestro país se acerque a Este País”, concluyó.

Pero también les recomiendo el texto de Cecilia Kühne, mucho más lírico, publicado en El Economista: "Todo fuera como eso: los primeros veinte abriles".

Muchas felicidades de nuevo a la revista y a la comunidad de inteligencias que la han hecho posible por veinte años. Que cumplan no sólo veinte años más, sino cien más.

La revista EstePaís publica un fragmento de mi novela "El misterio de la noche polar"

2011-04-08T16:17:00.003-05:00

En la edición conmemorativa de su XX Aniversario (abril 2011), la revista EstePaís, en su suplemento de cultura, publica un fragmento de mi primera novela El misterio de la noche polar (Jus/Círculo Editorial Azteca, México, 2011), misma que está próxima a aparecer en librerías.

Los invito a leer el capítulo en el que Arthur Conan Doyle, protagonista de esta novela, se presenta al comienzo de 1880 con el capitán John Gray en el puerto de Peterhead, Escocia y comienza su viaje rumbo al Polo Norte como médico-cirujano del ballenero "Esperanza".

Con motivo de su XX aniversario, la revista EstePaís creció revitalizando su contenido. También estrena diseño: se muda a otro papel, elige poner color a sus páginas interiores, flexibiliza su diseño para facilitar la tarea del lector, se vuelve gráficamente más versátil y cambia de familias tipográficas. Estará disponible a lo largo de este mes en los puntos de venta habituales (locales cerrados y puestos de periódicos).

Más allá de leer mi texto, los invito a comprarla, pues es un número especial que vale mucho la pena por muchos otros textos incluidos en esta edición conmemorativa luego de veinte años de ser parte del debate nacional, de contribuir a discutir y proponer la evolución de la historia reciente del país.

Hablemos de cómo hablamos (colección Algarabía)

2011-03-24T18:20:00.001-06:00

Les comparto que está por salir a la venta un nuevo tomo de la Colección Algarabía: Hablemos de cómo hablamos. En él aparecen reunidas en una sola las dos partes de mi artículo "Largad el trapo: el léxico de los barcos de vela", indispensable para quienes desean comprender mejor novelas de aventuras a bordo de Emilio Salgari (El corsario negro, Sandokán), Patrick O'Brian (Capitán de mar y guerra), Robert Louis Stevenson (La isla del tesoro), Arturo Pérez Reverte (Cabo Trafalgar, La carta esférica), Benito Pérez Galdós (Trafalgar) y un largo etcétera.

La colección Algarabía reúne los mejores artículos publicados en la revista Algarabía en tomos temáticos. Hablemos de cómo hablamos incluye textos de autores como Felipe Garrido (escritor, editor y miembro de la Academia Mexicana de la Lengua), María del Pilar Montes de Oca Sicilia (directora de la revista Algarabía), Arturo Pérez-Reverte o Javier Marías, todos ellos publicados en las páginas de la revista junto con los de otros colaboradores no por menos famosos menos estupendos.

Los textos compendiados en Hablemos de cómo hablamos versan sobre las palabras tabú, los tautónimos, los hipocorísticos, el español chilango, el regio y el de Tabasco, guarismos, nahuatlismos, los verdaderos nombres de las lenguas indígenas de México, el lenguaje silbado, el yiddish, el lenguaje científico, entre otras muchas curiosidades de la lengua.

Están a la venta en las cadenas de librerías Gandhi, El Sótano, Fondo de Cultura Económica, Porrúa y Casa del Libro. Otros puntos de venta.

Requiem para Rita Guerrero

2011-03-13T20:48:00.003-06:00

La muerte de Rita Guerrero, ayer, 11 de marzo de 2011, me trae a la mente muchos momentos de mi historia personal. Mis intentos por escribir poesía estaban íntimamente vinculados a lo que la música, las letras, las presentaciones en vivo de Santa Sabina, me inspiraban. Fueron la compañía más inmediata y constante de mi adolescencia y de mis años universitarios. Representaban una parte significativa del ambiente del cual uno se nutre para definirse a sí mismo. Eran un ejemplo directo a seguir cuando yo mismo quise ser músico, cuando mis amigos y yo (Alejandro Alva, Ernesto Herman, Carlos Galván) compusimos nuestra propia música y montamos nuestra primera y única presentación en vivo como el grupo Sendas Olvidadas.

Escuché por primera vez a Santa Sabina en la radio, en Rock 101. Canciones de su primer disco homónimo (1992) y poco después, de Símbolos (1994) que produjo Adrian Belew (King Crimson). La mítica estación de rock obsequió boletos para un concierto de promoción del nuevo disco a quienes llamaran por teléfono. Llamé y mi llamada entró. Días después pasé a recoger mi boleto en las oficinas de la estación en Insurgentes Sur. El concierto ocurrió en el galerón de lo que alguna vez fueron los cines Brasil y Copacabana, en San Juan de Dios casi esquina con Acoxpa, hoy una longeva taquería. No recuerdo el nombre que le daban al lugar. El interior era muy precario. El escenario estaba montado con los instrumentos, la decoración era sencilla: veladoras apagadas alineadas sobre el piso o sobre los monitores. El pedestal del micrófono para la cantante estaba decorado con rosas en la parte superior.

Llegué desde las ocho, pero el grupo comenzó a tocar hasta las doce. La gente se dedicaba a tomar cerveza y a ingerir algo de cenar. Yo no llevaba dinero. Me encontré a algunos compañeros del Colegio Madrid que habían comprado un boleto, Alejandro Cruz Atienza y un par de chavas que yo no conocía bien. Como adentro no había nada qué hacer, salimos y los acompañé a comprar cervezas. Nos metimos al coche de alguno de ellos y se bebieron dos o tres caguamas. Luego regresamos. En el sonido todo el tiempo ponían música. Mi padre pasó a recogerme a las once y media y, descorazonado, le pedí que me esperara a que el grupo tocara aunque fuera algo. Me esperó y sólo estuve media hora, de doce a doce y media. Pero me bastó para prendarme del grupo, de su música, de la poderosa personalidad de su cantante.

La segunda ocasión que presencié a Santa Sabina en vivo yo ya me había hecho con los dos discos y los conocía bastante bien. Me sabía todas las letras, por ejemplo. Santa Sabina se presentó nuevamente por el sur de la ciudad, ahora en otro edificio, una especie de bodega de dos plantas, con techo bajo en la planta alta, de nombre El antro, situado en Huipulco (en el arranque de Acueducto). Esta vez fui con varios de mis amigos. Iván González y Antonio Monreal entre ellos. Como llegamos temprano, nos situamos al pie del pedestal en el que cantaría Rita Guerrero. Una hilera de forzudos de seguridad, con lentes oscuros, ajustadas camisetas negras y brazos cruzados, nos separaba de la orilla del escenario.

Cuando el grupo salió y comenzó a tocar, en menos de un minuto nos llovía gente. A nuestras espaldas se había hecho un corrillo para los empujones de slam. Los empujones eran soportables, pero poco después varios de los asistentes hacían pie de ladrón para catapultar a otros sobre el escenario. Nos alejamos de inmediato. Sobre todo porque yo usaba lentes y como mi miopía era bastante acentuada, habría sido un serio inconveniente que se rompieran. Los mismos músicos comenzaron a peligrar. Los forzudos no se daban abasto rechazando gente que caía sobre ellos y algunos incluso terminaron con medio cuerpo encima del escenario.

Al término de la primera rola, Rita pidió a los asistentes bajarle para no lastimar a los músicos. Como no le hicieron mucho caso, se salió. Entonces Poncho Figueroa, el bajista y co-líder de la banda, se puso a tocar a frenéticamente el bajo. El baterista hizo lo propio, lo mismo que el guitarrista y el tecladista. La gente hizo el slam que quiso durante algunos minutos. Poncho preguntó: “¿Ya se cansaron?” Como no se habían cansado, lo hizo por algunos minutos más. Liberada la energía, entonces Rita regresó y el concierto siguió sin contratiempos.

De nuevo, rosas y veladoras sobre el escenario eran elementos simples pero efectivos para darle contenido y atmósfera a un escenario insulso. Pero quien convertía la ejecución de la estupenda música en algo visualmente impactante era Rita Guerrero, pues personificaba perfectamente una vampiresa, en concordancia con las letras inspiradas en las novelas de Anne Rice que la poeta Adriana Díaz Enciso había escrito para el grupo. En la pausa silenciosa entre una canción y otra, le grité a Rita a todo pulmón que era “la diosa de las sombras”. Toño siempre me hizo burla por eso. Pero nadie en el público se rió, o sea que por lo menos debió parecerles posible que Rita fuera algo como eso.

Y en efecto, Rita demostraba un dominio de recursos escénicos apabullante. Ojos casi saltones definidos por un marcado delineador negro, largas pestañas negras que abría y cerraba parsimoniosamente para mostrar su mirada felina a punto de caer sobre su presa. El cabello negro era rizado y se desplegaba enmarañado sobre los hombros, cubiertos por un delgado velo negro que Rita hacía ondear con el movimiento aleteante de sus blancos brazos desnudos frente al aire del ventilador. El vestido era rojo y entallado sin llegar a lo vulgar, ligeramente arriba de las rodillas. Medias de red negras, tacones altos. La iluminación de su rostro era angulosa, ya fuera que cayera del techo o ascendiera desde el suelo, marcando dramáticas sombras bajo sus cejas, en su barbilla y pómulos.

Rita Guerrero tuvo desde inicios de su carrera una voz educada que ninguna cantante de rock tenía, con un registro amplísimo que emulaba el estilo terrorífico de la cantante Diamanda Galas al cantar, por ejemplo, esa pieza instrumental y vocal de nombre Mírrota, incluida en el primer disco de Santa Sabina. Así, en esa voz, las letras de canciones como Sueño de agua (“sólo nos quedamos / con los sueños y la vida de almas”), Luz del mar (“Llévame señor de alma abismal / dame la luz del agua / Besa, hunde / mi cuerpo roto / astilla de ti) o Una canción para Louis (“Noche roja en sus ojos / Dios que duerme / desangrado”) cobraban una belleza brillante pero sombría, ejercían una seducción perturbadora.

En ese entonces ya aspiraba a escribir poesía, así que compuse un poema con su nombre y lo mandé por fax a las oficinas del grupo, con la secreta idea de que llamara su atención y me invitaran a ser letrista suyo. Tenía versos como “Tu voz reverbera transfigurada en mar negro” o “Los globos blancos de tus ojos (…) Penetran y trocan en espuma / las costillas de las olas” o “De la negra caverna de tu boca / salen versos hechos murciélagos. / Salen a prenderse de los aleros (…) de mis tímpanos”. El poema cerraba diciendo “Tu mirada es Luna, tu voz es viento. / Con ellos, en la noche gobiernas, / alzas y quiebras al éter voluptuoso.”

Afortunadamente, el tema de los vampiros no era el único en las letras e inquietudes del grupo. Sus dos primeros discos son mucho más variados que sólo ese tema literario ciertamente gótico y atractivo. El primer disco era en parte fruto de la música compuesta para el montaje de una obra de teatro experimental a partir de la novela América, de Franz Kafka. Lo mismo musicalizaba un texto de Jean Paul Sartre (“Labios mojados”) que contenía letras lúdicas como “Gasto de saliva” y “Chicles”, o bien algo así como un acto circense de terror (“Partido en tres”). Una de las mejores es “Azul casi morado”.

Por lo que respecta a Símbolos, con una portada estupenda que muestra un milagro (un corazón en sobrerrelieve), canciones como “Ajusco nevado” y “Estando aquí no estoy” refrescaban el tono existencialista de “Nos queremos morir”, “Símbolos” o “Insomnio”. Esta última tiene una atmósfera íntima que siempre intenté emular cuando escribía poemas para un poemario que se llamaría “Atmósferas nocturnas”, que no completé, pero que se convirtió en algunos de los poemas de mi libro En la pureza del azul. Es más, para mí varios de los poemas de En la pureza del azul debían poder leerse de madrugada, acompañados por la música de Kind of blue, de Miles Davis o Símbolos y, específicamente, “Insomnio”, de Santa Sabina.

Los años 90 fueron el auge de las presentaciones “unplugged” de MTV. Una banda como Santa Sabina, que no había salido del todo de la escena underground a pesar de que sus dos discos hubieran sido editados por un sub-sello (Culebra) de una disquera comercial (BMG) no estaba en la mira del canal de videos norteamericano, todavía. Pero hacer versiones acústicas de canciones de rock es una oportunidad que todo buen músico merece darse. Así que Santa Sabina grabó una presentación acústica en vivo, Concierto acústico (1994), grabado en El hábito – Bar de Coyoacán.

Yo no lo compré porque mi amigo Iván lo tenía. Lo grabé en una cinta. Es uno de los mejores discos de Santa Sabina. Por desgracia, la disquera lo sacó de circulación cuando posteriormente el grupo grabó un programa Unplugged, de MTV (1997). Sigue sin reeditarse desde ese entonces. El disco Santa Sabina Unplugged es bueno, pero Concierto acústico es todavía mejor. Es una lástima. Una ocasión en que Rita y Poncho fueron al ITAM a conversar con estudiantes en la explanada (no recuerdo para qué) le pregunté a Rita si creía que algún día lo reeditaran de nuevo. Me respondió que no lo sabía y me dijo que ni ella tenía una copia de ese disco, que si yo sí, le mandara una.

Hacerle una en cinta me pareció poco y nunca supe cómo hacer una transferencia a un CD. Eso lo logré mucho después, gracias a Lety, mi esposa, quien le pidió a Humberto … que hiciera el transfer en la cabina de Monitor, la estación de radio noticiosa en la que Lety entró a trabajar luego de graduarnos. Gracias a ese transfer, Concierto acústico sobrevive en un CD, en el disco duro de mi computadora y en el de mi ipod.

Esperé con ansia el siguiente disco de Santa Sabina y salí a comprarlo el mismo día en que salió. Comparé precios entre el tianguis de Pericoapa o el MixUp de Galerías Coapa y lo compré. Babel demostró que el grupo no repetía sus propias fórmulas, sino que la búsqueda constante era su motor para hacer una producción nueva. El álbum es como un retablo barroco, cada parte tiene una razón de ser y de estar en donde está. Es en parte la recreación del Paraíso perdido de Milton. Babel narra la historia del ángel caído, de la pérdida del paraíso y del anhelo fallido por recuperar la luz, por recobrar la perfección, por trascender a pesar de la muerte.

Babel es una joya, el álbum más conceptual de Santa Sabina, aunque no necesariamente el más intenso. Piezas instrumentales abren, dividen y cierran el disco. En su mayoría las letras son de Adriana Díaz Enciso, pero también hay algunas de Rita. También contribuyó con una letra Jordi Soler, quien fuera locutor y director de Rock 101, así como poeta y novelista. Los títulos de las canciones nos dan una idea de la historia que el disco va narrando: La risa de Dios, El reino perdido, Lamento, Babel, Los peces del viento, La garra, Los sueños, El camino es el deseo, Espejo, Olvido, El cielo, El ángel. Tuve un sueño, más que cancion es una lectura entreverada de tres poemas de igual número de poetas malditos (Baudelaire, Blake y Díaz Enciso), en sus idiomas originales (francés, inglés y español), que se acompaña de un fondo musical.

Santa Sabina nunca se convirtió en un grupo de rock comercial, a pesar de transmitirse sus videos por MTV, grabar un Unplugged, etcétera. Nunca perdieron el contacto con su público. Nunca fueron un grupo de presentaciones masivas, ni siquiera cuando se presentaron en el zócalo o en festivales de rock. No es de extrañar que los discos que siguieron fueran producciones independientes. Fue el caso de Mar adentro en la sangre (2000), Espiral (2003) o el álbum doble con DVD, en vivo, con motivo de su XV aniversario (2005).

En ellos siguieron la poesía y la experimentación musical, la incorporación de ritmos, instrumentos, sonidos. En Mar adentro en la sangre musicalizaron dos poemas de Xavier Villaurrutia (Soledad y Canción), ese extraordinario poeta y dramaturgo del grupo Contemporáneos. Hicieron su versión de Sueño con serpientes de Silvio Rodríguez. Letras de Díaz Enciso, Guerrero, Soler. El video para “La daga” estaba montado a la manera del filme alemán El gabinete del Dr. Caligari, de los años veinte. En Espiral compusieron un homenaje a María Sabina, glosaron el poema “Invitación al viaje” de Baudelaire, se inspiraron en el autor de ciencia ficción Philip K. Dick para escribir “En llamas”. Se incorporaron el cello, el clarinete, el saxofón, el cajón peruano, etc., ya presentes como invitados especiales a las presentaciones en vivo. Ritmos de jazz, el rechinido de un zaguán, y pedales para las guitarras. Los discos de esta época difieren de los dos primeros en el uso de sintetizadores, uno de los rasgos que más me gustan del primer Santa Sabina y por el cual me gusta tanto Concierto acústico, por trocar las partes del sintetizador en piano.

Leticia y yo fuimos al concierto de promoción de Mar adentro en la sangre en el Teatro de la ciudad, en Donceles casi esquina con Bolívar. No tuvo el encanto underground de esos primeros conciertos en galerones improvisados, para 200 personas, pero resultó un espectáculo visual y sonoro magnífico que hizo gala de los recursos del teatro, con ese ambiente afrancesado del siglo XIX que lo caracteriza.

Escribo para recordar, compartir y no olvidar todo esto. Porque con la noticia de la muerte de Rita reviven muchas experiencias fundamentales de mi vida. Poesía que he escrito y leído, música que he escuchado y ejecutado, literatura que me ha inspirado y a la que he aspirado cuando la he creado. Momentos de recogimiento conmigo mismo, de melancolía o ensoñación, en busca del camino que uno elige y quiere seguir.

Y si bien dejé de acompañar los proyectos individuales de los integrantes de Santa Sabina, una vez separados, como las grabaciones medievales y barrocas del Ensamble Galileo, o el montaje de obras de teatro, si bien hace mucho que dejé de escuchar a Santa Sabina con la frecuencia que solía, algo muy natural por cierto con cualquier música, saber que Rita ha muerto, a sus escasos 46 años, me hace ver que con su desaparición física se cierra definitivamente una etapa de mí mismo, ese espacio de comunión que una artista como ella y como sus compañeros músicos establecieron con tantas personas, entre ellas yo, a través de su arte.

Esa comunión afectiva y estética entre un artista y su público es una experiencia inigualable del ser humano. Es una parte de nuestra naturaleza humana, cultural. He mirado en la televisión la silueta amortajada de blanco, que yace sobre un túmulo rodeado de cirios, arropada por el decorado barroco y dorado de un coro, el de la Universidad del Claustro de Sor Juana, donde enseñaba canto. He visto a Poncho Figueroa y a Alejandro Otaola tocar sones con una jarana, con la voz quebrada y los ojos acuosos y tristes. He visto la multitud en la que quisiera haber estado acompañándola y, a la vez, en la que no quise estar por no dejar solas y tan lejos en la noche a mi esposa y a mi hija, que podría nacer en cualquier momento.

En lugar de eso me he quedado en casa escuchando esa música maravillosa, escribiendo estas líneas para velarla aunque sea desde aquí, escarbando en mis recuerdos para traerlos aquí, a un sitio en que no se pierdan, aún cuando sé que lo más probable es que sólo sean importantes para mí. Quizá a algunos les parezca extraño que lo haga, siendo que las estrellas de la música suelen estar muy alejadas de la vida cotidiana de quienes forman parte de su público. Pero no fue el caso de Rita Guerrero, porque ella, junto con sus compañeros de Santa Sabina, fue de esas artistas con quien uno puede conversar si se la encuentra por la calle. Su muerte es una tragedia, no por lo que pierde su público, pues ya nos dejó mucho, sino por lo que pierden su hijo de cinco años, su esposo, sus alumnos del Coro de la Universidad del Claustro de Sor Juana, quienes recibían su sabiduría y experiencia directamente. Una persona como Rita no debería morirse a los 46 años, cuando la causa de su muerte, el cáncer de mama, se puede prevenir.

Algunas personas piensan que la fuerza y la belleza del Requiem de Mozart se deben a que, no obstante haberlo compuesto como un encargo, Mozart sabía que componía su propia misa de muertos, pues ya estaba muy débil y enfermo. Rita no se consideró muerta en vida. He encontrado en internet fotos recientes de actuaciones teatrales suyas, ya con la cabeza sin pelo y sin cejas en el rostro debido a las quimioterapias.

Descubro un nuevo significado en los versos de El ángel, escritos por Adriana Díaz Enciso, canción que cierra el disco Babel. Sirvan a manera de epitafio, porque nos confirman la voluntad de trascendencia de todo artista, de todo ser humano, a través de la expresión de su individualidad, mediante su propia voz, la que transmite su pensar y su sentir respecto a lo que le representa vivir. Es la voz de Rita la que canta esto, que es una gran verdad:

Cuando ya no escuche más
gotas golpear en el cristal
esa risa caerá en mí.

(…)

Tuve miedo de morir
De perderme de la lluvia
Y su voz iluminó
El otro lado del jardín:
Esa lluvia no conoce el fin.

(…)

Un ángel dentro de mí
el fantasma vivo de mi voz.
Un ángel dentro de mí
se moja en la lluvia de mi voz.
Un ángel dentro de mí
va a guardar el eco de mi voz.
Un ángel dentro de mí
que no cree en la muerte de mi voz.

Gracias por todo Rita. Así será.

El misterio de la noche polar (novela)

2011-03-08T22:43:00.006-06:00

En abril comenzará a circular mi primera novela, El misterio de la noche polar, bajo el sello de editorial Jus y en coedición con Círculo Editorial Azteca. El tiraje será de 2 mil ejemplares y aquí un adelanto de la portada.

El misterio de la noche polar es una novela de aventuras. Su protagonista es Arthur Conan Doyle, el escritor que creó a Sherlock Holmes. Mezcla de biografía y ficción, narra el viaje al Polo Norte que en 1880 hizo el joven Conan Doyle a bordo de un ballenero con el propósito de aliviar las apretadas finanzas de su extensa familia en desgracia. Con veinte años de edad y aún estudiante de medicina, Conan Doyle buscaba también su propia aventura al tiempo que se gestaba su vocación de escritor.

Convenientemente documentada sobre la vida a bordo, las circunstancias de la época y la biografía del escritor escocés, El misterio de la noche polar se vale de hechos reales para presentar al lector una novela de suspenso al mejor estilo del género policiaco que daría fama y fortuna a su protagonista, pocos años más tarde.

En la siguiente foto podemos apreciar al joven Conan Doyle, justo en el periodo de su vida que se recrea en la novela:

© Arthur Credland Hull Museums

Esta foto fue tomada en julio de 1880, a bordo de El Eira.

De izquierda a derecha: David Gray en el timón (Capitán de El Eclipse), Benjamin Leigh-Smith (Capitán y propietario de El Eira), Arthur Conan Doyle (Cirujano de El Esperanza), John Gray (Capitán de El Esperanza), Dr. Walker, Dr. Neale, y William Lofley (de El Eira) al fondo,

Sir Arthur Conan Doyle nació el 22 de mayo de 1859 en Edimburgo, Escocia y falleció el 7 de julio de 1930 en Crowborough, Inglaterra. Su carrera como profesional de la medicina fue decepcionante, pero a los veintiséis años creó uno de los personajes más célebres y entrañables de la literatura universal: el detective Sherlock Holmes. Su personaje le brindó fama y fortuna súbitas que le permitieron dedicarse a la literatura por el resto de su vida. Con él hizo del relato policiaco, practicado anecdóticamente por autores como Edgar Allan Poe, un género literario caracterizado por altas dosis de intriga y suspenso así como por inteligentes y coherentes desenlaces. Junto con el Dr. Watson, Holmes protagoniza cuatro novelas y cincuenta y seis relatos, escritos entre 1887 y 1927. Sus métodos han inspirado a científicos, forenses y policías en su práctica profesional así como influenciado obras de escritores posteriores (v.g. El nombre de la rosa, de Umberto Eco). Merecen resaltarse las colecciones de cuentos Aventuras de Sherlock Holmes y Más aventuras de Sherlock Holmes, así como las novelas El signo de los cuatro y El sabueso de los Baskerville.

Sin embargo, el detective no fue su único mérito literario. Su narrativa incluye ficción histórica, de aventuras, misterio, horror y ciencia ficción. En su prolífica y versátil obra destacan novelas ambientadas en la edad media como La compañía blanca y Sir Nigel, o relatos de aventuras protagonizados por el brigadier Gerard, impulsivo y poco perspicaz húsar del ejército napoleónico. Antes de que el término “ciencia ficción” fuera inventado, escribió novelas y relatos de este tipo entre los que deben mencionarse los del irascible y simiesco profesor Challenger (esp. El mundo perdido, novela en la que se basan los guiones de las películas King Kong, Jurassic Park y Up!) o El abismo de Maracot. También cuenta con un conjunto notable de relatos sobre piratas, boxeadores y médicos, así como de misterio y de horror (El parásito). Célebres escritores anglosajones que pertenecieron a su época fueron, entre otros, Rudyard Kipling, Robert Louis Stevenson, Bram Stoker, H.G. Wells, Oscar Wilde, James Barrie y Gilberth K. Chesterton.

Conan Doyle fue un hombre deportista y aventurero. Contribuyó a extender por el mundo la práctica montañesa de esquiar sobre la nieve, hasta entonces sólo realizada en Davos, Suiza. Tras el naufragio del Titanic propuso la manufactura de chalecos salvavidas. Viajó al Polo Norte a bordo de un ballenero, por la costa occidental de África y por el Nilo hasta Sudán. Fue médico voluntario en la guerra de los Boer. Su defensa panfletaria de la política británica en este conflicto le valió ser nombrado caballero. Incursionó en la política sin éxito. Tras la muerte de su primera esposa y de su hijo Kingsley, se convirtió en un activo promotor del espiritismo y en un crédulo defensor de la existencia de las hadas y de la teletransportación (a propósito del escapismo de Harry Houdini, a quien acompañaba en sus giras por Estados Unidos). Este prolongado activismo por laveracidad de lo sobrenatural mermó seriamente su prestigio público al tiempo que la fama obtenida por su racional detective opacó inmerecidamente otros libros valiosos en del conjunto de su obra. Tras su muerte fue enterrado en Hampshire, Inglaterra.

Arthur Conan Doyle, a los 71 años (1930).

Artículo en la revista Ciencias de la UNAM

2011-02-17T10:45:00.002-06:00

La revista Ciencias, revista de cultura científica de la Facultad de Ciencias de la UNAM, celebró su No. 100 (octubre - diciembre 2010) con el tema "Ciencia y música".

Mi querido amigo Karl-Heinz Gaudry, arquitecto e investigador del Instituto para la Gestión del Paisaje Albert-Ludwigs de la Universidad de Friburgo, Alemania, me propuso que escribiéramos juntos un artículo para ese número alrededor de la arquitectura, el arte (música) y el desarrollo sustentable. Al principio fue difícil encontrar el enfoque que integara todo esto pero finalmente, el resultado nos dejó muy satisfechos a ambos.

El artículo se titula "Música congelada para el desarrollo sustentable", a partir de una sentencia de Hegel que definía a la arquitectura como música congelada. A partir de ello reflexionamos en la arquitectura como arte colectivo y social, y cómo la arquitectura refleja los valores de una sociedad determinada, llevándola a extremos virtuosos o, por el contrario a resultados distópicos. Es un llamado a recuperar la armonía entre el hombre y su entorno a partir de la edificación de espacios arquitectónicos.

La revista Ciencias es distribuida en locales cerrados por CITEM. Lamento decir que no sé si este número siga a la venta, pues corresponde a octubre-diciembre de 2010. Yo recibí una copia de los editores apenas este año. Por otra parte, el sitio web está en construcción y espero que en breve se pueda leer los números atrasados. Mientras tanto, asiento aquí un registro de esta publicación.

Bitácora de libros leídos III

2011-02-12T10:37:00.002-06:00

1. El juego del revés, de Antonio Tabucchi.
2. Los rojos de ultramar, de Jordi Soler.
3. Noticias del Imperio, de Fernando del Paso.
4. La vida breve, de Juan Carlos Onetti.
5. Conversación en la catedral, de Mario Vargas Llosa.
6. Cortázar para principantes, de Carlos Polimeni y Miguel Rep.
7. Breve historia de Campeche, de Carlos Justo Sierra.
8. Un asesino solitario, de Élmer Mendoza.
9. Breve historia de la Argentina, de José Luis Romero.

Analizo en Foreign Affairs Latinoamérica la política exterior de la UE

2010-11-28T09:45:00.000-06:00

Acaba de aparecer el cuarto y último número del año de Foreign Affairs Latinoamérica, versión regional de la revista Foreign Affairs que edita el ITAM con 50% de material originalmente escrito por autores de América Latina.

En portada, mi artículo sobre el conflicto palestino israelí en la política exterior de la Unión Europea, que espero les guste. El ejemplar cuesta lo mismo que un libro de bolsillo y se puede adquirir en Sanborn's o en el aeropuerto.

Me presento en el Museo Nacional de Arte el próximo sábado, a la una de la tarde.

2010-07-26T21:00:00.003-05:00

El próximo sábado, de 13 a 14 hrs. participaré en el programa "Mira, lee" del Museo Nacional de Arte (MUNAL, Tacuba 8, Centro Histórico) leyendo mis poemas y relacionándolos con las artes plásticas, en específico con una fotografía de Manuel Álvarez Bravo. Están cordialmente invitados. El cupo es limitado, los asistentes recibirán una revista Algarabía y un libro mío como obsequio y se accede con el boleto del Museo. Ahí espero a los que puedan ir.

Bitácora de libros leídos, II

2010-07-26T20:48:00.001-05:00

1. Veinte mil leguas de viaje submarino, de Jules Verne.
2. Arthur & George, de Julian Barnes.
3. Cuentos de crímenes, fantasmas y piratas, Daniel Defoe.
4. El capitán del Polestar, de Arthur Conan Doyle.
5. Moby Dick, de Herman Melville.
6. La reina del sur, de Arturo Pérez-Reverte.
7. Probaditas literarias, de María del Pilar Montes de Oca Sicilia.
8. El manual para escribir bien, de María del Pilar Montes de Oca Sicilia.
9. Guerra en el paraíso, de Carlos Montemayor.
10. Caín, de José Saramago.
11. El sabueso de los Baskerville, de Arthur Conan Doyle.
12. Vecinos distantes, de Alan Riding.
13. Piedras ante el mar. Las fortificaciones de Campeche, de José Enrique Ortiz Lanz.
14. La fábula del tiempo, de José Emilio Pacheco.
15. Relación de las cosas de Yucatán, de Fray Diego de Landa.

"La vida es tránsito" en EstePaís|cultura de julio de 2010

2010-07-05T21:05:00.002-05:00

En la sección "Mirador" del suplemento EstePaís|cultura, una breve nota a propósito de "Bicicletas en domingo" (1966) de Manuel Álvarez Bravo: "La vida es tránsito".

Época y lugar favoritos en Algarabía No. 70 (julio 2010)

2010-07-01T21:22:00.000-05:00

"Si usted pudiera viajar a cualquier del mundo e instalarse en alguna época de la Historia, ajena a la que nos tocó vivir, ¿cual elegiría?, ¿de qué situaciones o etapas históricas le hubiera gustado formar parte?, ¿a cuáles personajes desearía haber conocido?, ¿cuál sería ese momento que añora justamente por no haberlo vivido?"

Algarabía hizo esta pregunta a quienes formamos parte de su Consejo Editorial y ésta fue mi respuesta:

En 1920, en el Madrid de la Residencia de Estudiantes, en compañía de Federico García Lorca, Luis Buñuel y Salvador Dalí; en el Montparnasse de entreguerras, el mismo de Robert Capa, Henri Cartier-Bresson, André Kertész y Ernest Hemingway o en la Venecia de Vivaldi, cuando la música y las artes eran belleza en su más pura expresión.

"Diatriba contra las librerías botica" en Justa, revista electrónica de la editorial Jus

2010-04-08T20:10:00.001-05:00

"Las librerías botica (son) uno de tantos obstáculos a la formación lectora a la que aspiramos, pero no el menor, pues de lo que se trata es de elegir entre un lector autómata y uno libre, entre uno que se desenvuelve como mero receptor y otro que dialoga y construye su conocimiento mediante la curiosidad, el asombro y la búsqueda deliberada."

Me complace compartir que mi "Diatriba contra las librerías botica" aparece publicado en el No. 11 (abril de 2010) de Justa, la revista electrónica de la editorial Jus.

"El léxico de los barcos de vela", II parte, en Algarabía 67 (abril 2010)

2010-04-02T11:14:00.003-06:00

Decíamos en la primera entrega que cuando uno lee novelas de piratas y aventuras en el mar, se topa con párrafos de innegable belleza, pero que, por su léxico, resultan casi incomprensibles para el neófit. Para que ese argot no los haga encallar -y mucho menos naufragar-, los invito a leer la 2a parte de "Largad el trapo: el léxico de los barcos de vela", que aparece en el número 67 de la revista Algarabía (abril de 2010).

"Largad el trapo: el léxico de los barcos de vela" en Algarabía 66 (marzo 2010)

2010-03-15T12:46:00.002-06:00

En el número 66 de Algarabía (marzo de 2010) aparece publicado la primera parte de mi artículo "Largad el trapo: el léxico de los barcos de vela".

La presentación que del mismo hacen los editores es la siguiente:

Usted, ¿alguna vez ha viajado en barco? Y no, no nos referimos a esos cruceros modernos que lo llevan a uno de compras por las transparentes aguas del Caribe y otros mares más lejanos, sino a uno de vela, de los de antes, de esas hermosas embarcaciones que solemos ver en las películas de piratas. Seguramente no, pero, aun si no ha gozado de esta experiencia ¿no le gustaría despejar las dudas acerca de la jerga peculiar de la que el cine y la literatura nos han hecho involuntarios partícipes?

Así pues, el artículo da comienzo de la siguiente manera:

"Cuando uno lee novelas de piratas y aventuras en el mar, se topa de golpe con párrafos de belleza innegable, pero arcana para un distraído neófito. La emoción de las maniobras navales se trunca entonces por el desconocimiento del léxico de los barcos de vela, y es muy incómodo detenerse en el fragor de una batalla para acudir al diccionario cada vez que el Corsario Negro dicta nuevas órdenes para maniobrar El Rayo..."

Si aún no lo han leído, créanme, les va a servir, pues incluye diagramas explicativos. Podrán entonces disfrutar y gozar mejor novelas como El corsario negro, de Emilio Salgari, Trafalgar, de Benito Pérez Galdós, La isla del tesoro, de Robert Louis Stevenson, Moby Dick, de Herman Melville, Lord Jim, de Joseph Conrad, varios de los relatos más clásicos de Edgar Allan Poe, Robinson Crusoe, de Daniel Defoe, La carta esférica, de Arturo Pérez-Reverte, y un largo etcétera. Además, falta la segunda parte.

Asimismo, podrán leer sobre las mujeres fatales del cine, la primera parte del artículo sobre la vieja trova cubana, una crónica sobre las antiguas cantinas de la ciudad de México, el extraño caso de los hermanos Langley, la herencia de Al-Andalus, el suicidio, entre muchos otros textos y secciones interesantes que le ilustrarán.

Algarabía 66 se encuentra a la venta en prácticamente cualquier sitio donde se pueden comprar revistas en México: en los revisteros de las cajas del supermercado, en la mesa de revistas más vendidas de la tienda de los tecolotes, en los anaqueles de las cadenas de cafeterías, en el puesto de periódicos callejero, en las tiendas de las salas de espera de los aeropuertos y hasta en Argentina, Chile, Perú, Costa Rica, República Dominicana, Venezuela, Ecuador, Panamá, Colombia y Estados Unidos.

Presentación de "Chicos Malos", nuevo libro de la Colección Algarabía

2010-02-20T10:58:00.000-06:00

No estoy publicado en este libro, pero eso es lo de menos. Vale mucho la pena y están cordialmente invitados.

Incluido en "Probaditas literarias", nuevo libro de la Colección Algarabía

2009-11-24T18:59:00.002-06:00

Este nuevo libro de la Colección Algarabía nace con la vocación de que el primer encuentro con la literatura sea "fantástico y entretenido, no aburrido y obligatorio", mediante la compilación de textos que acerquen al lector al universo literario.

Será presentado el próximo 5 de diciembre en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara por sus editores, María del Pilar Montes de Oca Sicilia y Francisco Masse, con la participación del editor, escritor y promotor de la lectura Felipe Garrido, quien es además miembro de número de la Academia Mexicana de la Lengua.

Mi artículo sobre La batalla de Trafalgar en la literatura (Pérez Galdós, Pérez Reverte) ha sido incluido en este libro, junto con textos sobre los géneros literarios, los cuentos orientales, chinos, brevísimos, sobre sueños, niños o fantasmas, la poesía de Sabines o de García Lorca, las perlas, las greguerías, las máximas o los haikús, la novela negra, policiaca y la de ciencia ficción, las traducciones y las 50 obras que deberían leerse antes de morir.

Estos y otros textos son obra de Dulce de Reyes, Jorge F. Camacho, María del Pilar Montes de Oca Sicilia, Lily Sacal Neumann, Francisco Masse, Moisés Hillel Núñez Rosenfeld, Andrés Méndez Escorza y Augusto Monterroso.

De manera que si no saben qué regalar esta Navidad a esa amistad o querencia con espíritu curioso e iconoclasta, les recomiendo "Probaditas literarias", una miscelánea con un poco de todo, "para que el lector que está en ciernes le tome gusto a la literatura y para que el avezado disfrute un poco más de este mundo fantástico".

Están a la venta en las cadenas de librerías Gandhi, El Sótano, Fondo de Cultura Económica, Porrúa y Casa del Libro. Otros puntos de venta.

"La batalla de Trafalgar y la literatura" en Algarabía No. 61

2009-09-30T16:44:00.004-05:00

Leer una novela (de Arturo Pérez-Reverte) llevó a leer la otra (de Benito Pérez Galdós) y ambas a escribir este artículo sobre la batalla naval más célebre de todos los tiempos: la batalla de Trafalgar.

Ya sea por la plaza del mismo nombre en el centro de Londres, por el personaje de Nelson que corona la columna al centro de la misma, por el legendario buque H.M.S. Victory, por la nunca concretada ambición de Napoleón de invadir Inglaterra, por Carlos IV, por Manuel Godoy, por los Episodios Nacionales de Pérez Galdós, por las novelas históricas de Pérez Reverte, siempre será interesante conocer qué pasó el 21 de octubre de 1805, en el Cabo Trafalgar.

Mi artículo "La batalla de Trafalgar y la literatura" acaba de aparecer publicado en el No. 61 de la revista Algarabía. Revista que genera adicción. No sólo eso, me he llevado una gratísima sorpresa al encontrar que está en portada, gráfica y tipográficamente.

Me gusta mucho leer Algarabía y me gusta más haber sido publicado en ella por segunda ocasión. En este número también podrán leer sobre la historia de México a través de sus mapas, la muy inteligente y necesaria caída del Ku Klux Klan o sobre Robert Johnson "el abuelo del rock", entre otras cuestiones.

Para quienes no la conocen:

"Algarabía es una revista adictiva que aborda de manera única, placentera y divertida, temas originales de la ciencia, el lenguaje, el arte y, sobre todo, aspectos poco explorados de la cotidianidad: desde el origen de las letras, las palabras y los porqués de las cosas, hasta útiles consejos para hablar y escribir bien, pasando por un fascinante abanico de ideas, personajes, anécdotas y frases para alimentar la curiosidad y entretener a sus lectores."

"Algarabía trata acerca de todo y nada a la vez; habla de lo que todos hablan, pero escribe de lo que nadie —o casi nadie— escribe de una manera en la que —eso sí— nadie lo hace. Es sobre cultura… ¡y dan ganas de leerla! En ella, el lector encuentra los temas que le interesan y otros que ni siquiera sabía que le interesaban."

En México, Algarabía está a la venta en cadenas de librerías (Educal, Gandhi, El Sótano, Gonvill, El Péndulo), cadenas de restaurantes (Sanborns, Toks, VIP’s), cadenas de cafeterías (Caffe Caffe, Coffe Factory), cadenas de supermercados (Comercial Mexicana, Walmart, Superama, HEB), grandes almacenes (Palacio de Hierro), amén de librerías "de culto" en la ciudad de México, León y Querétaro.

En el Continente Americano, Algarabía se distribuye en Argentina, Chile, Perú, Costa Rica, República Dominicana, Venezuela, Ecuador, Panamá, Colombia y Estados Unidos.

Bitácora I

2009-09-23T09:17:00.003-05:00

Registro de los libros que he leído en los últimos meses (abril de 2009 a la fecha):

Un día de cólera, de Arturo Pérez Reverte.
El 19 de marzo y el 2 de mayo, de Benito Pérez Galdós.
La tabla de Flandes, de Arturo Pérez Reverte (relectura).
La gran sombra, de Arthur Conan Doyle.
Ojos azules, de Arturo Pérez Reverte.
Retorno de Electra, de Enriqueta Ochoa.
El guerrero del alba, de Raquel Huerta Nava.
Cuentos completos 1/3, de Julio Cortázar.
Aventuras del Profesor Challenger, de Arthur Conan Doyle.
Una línea de la carretera, de Mónica Lavín.
Habitaciones calladas, de Antonio Ramos
La ruta de Hernán Cortés, de Fernando Benítez.
El corazón de las tinieblas, de Joseph Conrad.
Manual de creación literaria, de Oscar de la Borbolla.
Cuerpo presente, de Sergio Pitol.
Llamadas telefónicas, de Roberto Bolaño.

Aforismos

2009-08-20T10:13:00.001-05:00

1. Sin alma, un poeta virtuoso es tan sólo un pobre poeta.

2. Joven es todo aquel que tiene nuestra misma edad, o menos.

Opción. Convocatoria para el No. 157

2009-08-12T09:37:00.003-05:00

Opción invita a reflexionar sobre

La locura

A lo largo de la historia, la conciencia occidental se ha demostrado profundamente atraída por la presencia multiforme de la locura; tan embelesada por ella, diría Foucault, que la forma de comprenderla ha resultado eje constitutivo de nuestra cultura. Así, a ratos fascinada y a ratos atemorizada, la humanidad le ha reconocido siempre un papel imperante –incluso diríase, amenazante– en los fenómenos fundamentales de la existencia.

Simplemente por enumerar algunos ejemplos, en el desbordado reino de la pasión se reconoce a la locura como presencia íntima y entrañable, incluso como condición de posibilidad del amor; en cambio, la negación y exclusión de la locura opera como mecanismo central en la construcción de la identidad y de la solidaridad del grupo social –es el Otro, el anormal, el que ayuda a conformar un “nosotros, los normales; a la vez, al binomio razón-locura suele asignársele una relación de oposición; por último, se le confiere un estatuto primordial en cuanto a su capacidad para desenmascarar y expresar las potencias trágicas del mundo –en el campo del arte, el Poeta suele pasar por Loco.

El contagio de la locura y su presencia en la totalidad del reino humano hacen que Opción invite a sus colaboradores a retomar el inacabado e inacabable debate sobre las variables relaciones de la locura con el resto de la experiencia humana.

Fecha de cierre de edición: 4 de septiembre

Contacto: opcionitam@yahoo.com.mx

La temática particular de la sección de "Exégesis" NO excluye la recepción ni publicación en este número de textos sobre otros temas: cuento, ensayo y poesía.

"Conan Doyle y el brigadier Gerard" en Este País Cultura (julio 2009)

2009-07-07T17:15:00.009-05:00

Debido al éxito del género policiaco, el conocimiento de la obra de Arthur Conan Doyle es parcial. Sherlock Holmes representa apenas una quinta parte de su obra completa. El ochenta por ciento restante se compone de un prolífico y brillante conjunto de relatos de aventuras, terror y ciencia ficción y novelas históricas que no se vio igualmente beneficiado por el gusto coyuntural de su época ni por la evolución literaria posterior.

(...)

Arthur Conan Doyle escribió sobre un húsar ficticio de la Grande Armée de Napoleón:
Etienne Gerard. Estas historias fueron escritas y publicadas en dos series, la primera entre diciembre de 1894 y el mismo mes del año siguiente, y la segunda seis años más tarde, de enero de 1900 a mayo de 1903. Aparecieron, en ambos casos, en The Strand Magazine, la misma revista que publicó los primeros relatos de Holmes.

Conan Doyle y el brigadier Gerard puede leerse de manera gratuita en el sitio web de la revista Este País Cultura correspondiente al mes de julio de 2009, No. 220, pp. 4 a 10.

http://www.estepais.com/

Exposición DJ Territorial Systems en Venecia

2009-05-22T18:16:00.005-05:00

Quiero compartirles que una fotografía y un poema míos ("Hoy volaron los árboles") han sido incluidos en la exposición

DJ Territorial Systems

que se expone en la Oficina de la UNESCO en Venecia, del 15 de mayo al 12 de junio de 2009.

Palazzo Zorzi, 4930 Castello, I - 30122, Venezia, Italia.

La exposición también aparece anunciada en el sitio web de la UNESCO y se montó gracias a la iniciativa del Instituto para la Administración del Paisaje de la Universidad Albert Ludwig de Freiburg, Alemania, en particular de mi querido amigo Karl-Heinz Gaudry, con el co-auspicio de:

La Comisión Nacional de Áreas Naturales Protegidas (CONANP - México).
Comisión Mexicana de Cooperación con la UNESCO (CONALMEX)

Aquí las fotos del montaje:

La galería.

Aquí mi foto.

Aquí el poema.

A propósito de Obama

2009-04-17T07:37:00.005-05:00

En San Francisco, California, hace un año (14 de abril de 2008).

Una vitrina de Haight Ashbury.
Un candidato desconcertante.
Un sueño improbable.

Ahora un presidente.

Opción. Convocatoria para el No. 156

2009-04-10T11:51:00.002-05:00

Opción invita a reflexionar sobre:

La muerte

Poco se han interesado las ciencias en descifrar el fenómeno humano de la muerte. Sin embargo, hay quienes sostienen que, así como el uso de herramientas fue el tránsito racional hacia la civilización, existe también un pasaporte afectivo, a saber: la sepultura de los muertos; asegura Edgar Morin que uno de los saltos hacia lo humano fue la conciencia de la realidad de la muerte. Significativo es este olvido de una realidad que, como ausente presencia, estructura la vida humana. Contra la evasión, canta Rilke: “la muerte es grande. / Somos suyos, / con la risa en los labios.”

De la misma manera, Camus enfrenta el tema de la muerte al preguntarse, en El mito de Sísifo, si la vida vale o no la pena. Otras cuestiones fundamentales se desdoblan a partir de la pregunta por la muerte, por ejemplo: la reflexión sobre la creencia en la inmortalidad y la trascendencia; o bien, paradojas que exigen explicación: si es que tememos tan profundamente a la muerte, cómo explicar el crimen, la guerra y la tortura. Mejor aún: ¿qué significa la risa del mexicano ante ella? De manera fundamental: ¿la conciencia de la muerte implica la conciencia de sí mismo?

A través de estos tres números, Opción mantuvo una línea narrativa sobre el tiempo. El pasado se abordó desde la memoria, el futuro desde las utopías y, como último capítulo, la mortalidad humana es la reflexión sobre el fin del tiempo; terrible regla sin excepción a la que todos estamos sujetos. Así, Opción invita a sus colaboradores a participar en la última entrega de la trilogía sobre el tiempo.

Fecha de cierre de edición: 1˚ de mayo, 2009

opcionitam@yahoo.com.mx

Se reciben: ensayos, cuentos, poemas, narrativas, material gráfico y varia invención. La temática particular de cada número es exclusiva de la sección de exégesis, por lo tanto no excluye la recepción de material con temática libre.

La colección Algarabía se presenta en la Biblioteca Vasconcelos (Ciudadela)

2009-03-24T21:31:00.003-06:00

Jueves 2 de abril de 2009

19.00 hrs.

E N T R A D A L I B R E

Presentación de Con la palabra en la boca

y otros libros de la colección Algarabía...

Biblioteca de México "José Vasconcelos"

Plaza de la Ciudadela 4 (Balderas y Av. Chapultepec)

Centro Histórico

"Kieslowski y su trilogía cromática" (ensayo) en Opción 153 (diciembre de 2008)

2009-02-17T05:12:00.004-06:00

Me admira de qué manera los editores de Opción (durante 2008, mayoritariamente editoras) convocan a escribir sobre un tema arriesgado, específico, muy especializado, fruto de sus particulares inquietudes, como tema principal de una revista estudiantil que produce frutos como éste, pues sus lectores y colaboradores, cuyo origen procede de muy diversas fuentes, no sólo constituyen una amplia y diversificada red de formaciones académicas y profesionales, sino que además es capaz de sacar de esos perfiles formales acervos de conocimiento extraordinarios por su calidad y profundidad, sorprendiéndonos gratamente.

Es el caso del número 153, dedicado a las expresiones artísticas de Europa Central y del Este.

Desde diciembre de 2008, los miembros de la comunidad del ITAM y otros seguidores de la revista fuera de esta Universidad pudieron leer textos como el de Edgar Franco, un egresado de economía y ciencia política, en el cual diserta sobre la identidad cultural de los pueblos de Europa Central y su valor en el conjunto del Viejo Continente, con una soltura y conocimientos dignos de un colaborador de una revista de envergadura intelectual internacional.

O bien, que un politólogo con maestría en estudios legislativos y coordinador y co-autor de un libro sobre la reelección legislativa en México, Fernando Dworak, nos ofrezca un panorama detallado de la evolución de la literatura checa, lo cual involucra a Kafka, quien la definió como una "literatura pequeña", pero que no hace parte de este magnífico recuento porque el celebrado autor checo eligió el alemán para escribir sus magníficas obras.

De manera que estoy muy agradecido tanto por lo que estoy leyendo en sus páginas, que me enriquece sobre manera por todo lo que aprendo de ellas, como también porque la convocatoria de este número me motivó a expresar muchas de las cosas que quería decir sobre un director de cine extraordinario, al cual he disfrutado muchísimo y cuyas películas produjeron una sacudida a mi sensibilidad (visual, musical, narrativa...)

Se publica, entre las páginas 98 y 194 de este hermoso ejemplar, con fotogramas de sus películas y retratos del set, mi ensayo sobre Krsysztof Kieslowski: "Kieslowski y su trilogía cromática: un reflejo crítico de los valores occidentales desde la modernidad". Por muy poco dejé pasar la oportunidad. Les agradezco a Gabriela Sanginés y a sus compañeras del Consejo Editorial de Opción haberme picado oportuna e involuntariamente el orgullo, pues eso permitió que saliera de mi letargo burocrático y me sentara de una vez por todas a escribir todo eso que traía en la cabeza desde algo así como un mes, a raíz de la aparición de la convocatoria para escribir este número.

2009-01-08T15:16:00.002-06:00

O154!

Opción invita a sus colaboradores a reflexionar y debatir sobre el tema:

Memoria e identidad

A pesar de que permanezcan indescifrables las rutas del pensamiento –desde la percepción hasta el recuerdo y la posible desviación del olvido–, atisbos de la relación que existe entre memoria e identidad inundan la existencia humana y provocan la reflexión sobre el vínculo entre pasado y presente. Tzvetan Todorov apunta que: “la memoria no se opone tajantemente al olvido. Los dos términos que forman un contraste son olvido y conservación; la memoria es siempre, y necesariamente, la interacción de ambos.” Es así que Opción invita a develar esa interacción, a precisar las dosis de olvido y las porciones de recuerdo; en especial, a desempolvar las razones ocultas de estas proporciones. Con el ánimo de reflexionar sobre la compleja relación entre la memoria y la identidad –individual y colectiva– Opción ofrece sus páginas para discurrir sobre el ser y el tiempo.

Fecha de cierre de edición: 6 de febrero

opcionitam@yahoo.com.mx

Se reciben ensayos, cuentos, poemas, narrativas, material gráfico, reseñas y varia invención. La temática particular de cada número es exclusiva de la sección de exégesis, por lo tanto no excluye la recepción de material con temática libre.

Fotos de la presentación de "Amanuense"

2008-12-16T09:59:00.008-06:00

Manuel Josue Escobar Cristiani me ha enviado fotografías de la presentación del poemario "Amanuense", escrito por Cristián, mismo que fue publicado previamente al poemario Curso de inducción a la poesía.

En esa ocasión, el libro se presentó en la Casa Universitaria del Libro, de la UNAM, situada en la Colonia Roma. No recuerdo la fecha, pero por lo pronto aquí están las fotos. Reconozco en ellas a los poetas Avoar - El - Monal, a Javier Mardel, y al editor, Claudio Amezcua.

Nuevo poemario de Cristián

2008-11-22T11:02:00.008-06:00

Cristián acaba de recibir y compartirme los ejemplares impresos de su segundo poemario publicado. Se trata de Curso de inducción a la poesía (Ed. La pluma del ganso, México, D.F., 2008). Es un libro extraordinario y memorable. Se los presento aquí mediante la portada, el prólogo que escribí hace tres años para él y una selección de los poemas que contiene.

Prólogo a Curso de inducción a la poesía, poemario de Cristián

Aunque esporádicos, son bien conocidos los textos escritos por autores consagrados –no necesariamente en fama pero sin asomo de duda consagrados en oficio– como guía para escritores noveles. Cartas a un joven poeta, del poeta Rainer María Rilke o el Decálogo del perfecto cuentista de Horacio Quiroga. Cartas de navegación, consejos para no extraviar el camino y llegar a buen puerto: escribir con arte, obtener una obra que trascienda. A diferencia de la crítica, ejercida por la mayoría de los autores, este tipo de textos son testimonios de la praxis más que argumentaciones teóricas y eruditas. Las anima un espíritu didáctico o, mejor dicho, cómplice, entre un escritor maduro y uno que apenas empieza. Son un autorretrato, un mirarse con inquisición en el espejo de la memoria.

El libro que el lector tiene en sus manos es todo esto y un poco más. Lo ha escrito un poeta maduro, con un oficio constante a lo largo de décadas. Todo él representa un diálogo, ya sea consigo mismo o con un interlocutor, bajo el supuesto de que intenta, como él, ser un poeta. En esto se parece a los demás. Pero contiene algunas sorpresas. Al mirar el índice observamos una estructura académica de contenido poético, mas ninguna de las lecciones que anuncia es prosa, sino verso. Cuando termine de leer cada poema, usted convendrá conmigo en que ninguno de ellos es sólo verso, sino poesía. Así, sin adjetivos.

Esto es posible porque Cristián no se propuso escribir un libro como éste. Lo que Cristián sí se ha propuesto es escribir poesía. Se lo propone desde hace mucho, todo el tiempo, cada noche. Sus poemas son el fruto de una vida que florece porque, antes que otra cosa –como ser materia prima para el vino– la vid vive; una vid cuyas ramas se extienden en todas direcciones y que brotan con enorme variedad. Aquí no están todas las uvas. Hay muchas más, cuyos temas y formas son muy otros y con las que éstas habían estado mezcladas.

Así, la botella que contiene este vino es circunstancial. Estos poemas se fueron acumulando debido a la duda permanente sobre qué es y para qué la poesía. Al menos, para Cristián, esta duda ha sido constante en la práctica de su oficio y cada poema de este libro representa el ensayo de una respuesta. La palabra “Curso” es un disfraz, una máscara atractiva que seduce con misterio la mirada. “Inducción” es el rostro verdadero y preciso, pues lo es en el sentido de exhortación a la poesía, para él mismo y para otros como él, pero también en el sentido de edificar una idea general a partir de hechos particulares. Inducción porque esta obra no es teoría sino praxis, una praxis apasionada, metódica, autocrítica.

El libro que tiene en sus manos es una poética, testimonio añejo y verdadero de un poeta que seguirá cuestionando la esencia y los motivos de su oficio. En el breve pero memorable conjunto de libros que pertenecen a este subgénero, tengo el presentimiento de que será difícil encontrar una sinceridad y calidad semejantes por mucho, mucho tiempo.

César Guerrero.
México, D.F., agosto – diciembre de 2005.

SELECCIÓN de Curso de inducción a la poesía

De "Sobre el tamaño de los poetas"

La Tarea Cotidiana

Los poetas menores no saben expresar
los grandes temas:
sus vidas duran un instante;
sus muertes son muchas, pequeñas, cotidianas,
y les muerden el aire que respiran;
sus destinos se agolpan en una hora
pues ignoran el modo
de conjugar los verbos en futuro.

Sus textos son minucias del alma torturada
por un golpe de acaso;
sus voces tienen la profundidad
de un vaso, de una fuente, de un paisaje;
sus penas tienen nombres y apellidos.

Los poetas menores sólo saben contar
el tiempo que vierten los relojes;
del espejo, sus ojos sólo abarcan el rostro que los mira;
de la noche no entienden
más que las sombras que llenan su silencio
y del viento el susurro que empaña sus oídos.

Ellos cumplen la inhóspita faena
de marchar unos pasos delante de nosotros
señalando las piedras del sendero
para que podamos llamarlas por su nombre.

De "La voz de los poetas"

4. Un síntoma inequívoco

Un hondo síntoma de que escribimos
es cuando los detalles nos agreden
con su breve aguijón,
con su pequeña presencia llena de algo
capaz de envenenarnos la calma con su imagen.

Es inútil
tratar de recurrir a la distancia
cuando un detalle lacera nuestra paz,
cuando nos duele hasta el eco de su esencia
que busca penetrar en nuestra voz,
cuando su menudencia dolosa se nos vuelve
un agudo fragmento del insomnio
que punza sin cesar nuestra memoria.

Un hondo síntoma de que escribimos
es intentar deshacernos de la espina
escondiendo su punta en una página
en espera de un lector
y su descuido.

Cristián. Nacido en 1960, algún tiempo después aprendió a leer y, según parece, también a escribir. Su principal temática gira en torno a cualquier cosa, y generalmente la perpetra en forma de poesía, cuento o ensayo, indisciplinas de las que dirige talleres gratuitos y no tanto desde hace más de 20 años.

Eventual y furtivo aparecido en revistas (de papel y electrónicas), páginas de internet y recitales individuales o colectivos. Después de varios intentos de definirse a sí mismo, todo indica que terminó por desistir y, a la fecha, nadie más se ha interesado en el asunto.

Jamás desprecia un buen café ni un cigarrillo de cualquier calidad.

En el año 2005 publicó un libro: amanuense.

Todo lo demás referente a él no importa.

Se desconoce aún la fecha de su muerte.

Opción: convocatoria para el No. 153

2008-10-10T13:48:00.003-05:00

O153!

Opción invita a sus colaboradores a reflexionar y debatir sobre el tema:

Expresiones artísticas en Europa Central y del Este

Durante gran parte del siglo xx, aquella Europa de fronteras difusas estuvo cubierta por un velo que se teñía de distintos colores con el tránsito de coyunturas políticas y sociales. Esto le ha conferido un tono particular –a la vez trágico y mordaz– a sus pensamientos y expresiones artísticas. Claudio Magris en su recorrido por el Danubio devela ese estilo hablando de “esa ironía que hizo grande a la civilización mittleeuropea y que […] enseña a respetar los errores y las contradicciones de la vida, el desfase entre la cara y la cruz de la moneda, que no encajan aunque sean la misma cosa, entre el tiempo y lo eterno, entre el lenguaje y la realidad”. Aunque ese velo llegó a condensarse hasta convertirse en cortina de hierro, la lucha contra el olvido hizo que las ideas escaparan de sus barrotes para tocar el pensamiento occidental. Opción invita a rememorar esa cultura que no sólo compartía una proximidad geográfica sino una cosmovisión que aún ahora, en tiempos en los que se difunde la idea de un mundo culturalmente horizontal e integrado, nos parece extranjera.

Fecha de cierre de edición: 7 de noviembre

opcionitam@yahoo.com.mx

Narcoterrorismo

2008-09-16T17:51:00.004-05:00

Recuerdo muy pocos días nefastos y dolorosos para México. El temblor que sacudió la ciudad de México el 19 de septiembre de 1985, el asesinato de Luis Donaldo Colosio el 23 de marzo de 1994, y el atentado presumiblemente narcoterrorista de este 15 de septiembre de 2008 en Morelia, Michoacán.

No son los únicos, es cierto, ha habido otros acontecimientos igualmente desgraciados y nefandos, como la matanza de Aguas Blancas, las constantes muertas de Juárez, el tráfico ilícito de personas y las redes de pedófilos. Pero sí son, me parece, particularmente graves por lo que representan para el conjunto de los mexicanos.

Por desgracia, sus causas y efectos no hacen sino empeorar. Qué va de una desgracia natural como el terremoto de 1985, al asesinato de un candidato presidencial por no sabemos bien qué choque de intereses entre las cúpulas del poder, al asesinato de civiles durante una fiesta cívica tan emblemática como la fiesta de Independencia sólo para desquitarse con el presidente en turno y en particular, con el trabajo de un Estado completo, por el combate que realizan contra la delincuencia organizada.

El cinismo de los narcotraficantes es de una frialdad despreciable. Obnubilados por su poder e intereses, por su ambición, la han emprendido contra todos nosotros. En su inmenso ego, su megalomanía, la vida de cualquiera que no sean ellos mismos les es despreciable, les da lo mismo que esté uno dentro o no. Su violencia ya no sólo se dirige contra sus enemigos en los grupos rivales, contra los mandos policiacos y militares, contra los periodistas, sino contra cualquiera que se atraviese en su camino, cualquiera que los mire y los identifique, cualquiera que pase por ahí. Para muchas personas en este país, el narcotráfico las ha secuestrado como su carne de cañón.

Lo de ayer es grave no sólo por las muertes, por los heridos, sino por todo lo que representa y significa. ¿Por qué Morelia? ¿Porque de esta ciudad es oriundo el Presidente Calderón? ¿Por qué una noche del Grito de Independencia? ¿Porque quieren sojuzgarnos para que puedan hacer y deshacer? ¿Por qué la gente de a pie? ¿Porque todos nosotros somos enemigos suyos?

Por dolorosos que sean, esta clase de acontecimientos no son lo peor que puede ocurrirnos. En realidad, lo peor que nos puede pasar como mexicanos es aceptar esta violencia. Lo peor que nos puede pasar es el silencio. Lo peor que nos puede pasar es el grillete del miedo. ¿O qué se piensan? ¿Que las autoridades se van a replegar? ¿Que los ciudadanos vamos a decirles "mejor no se metan con ellos"? ¿Piensan que nadie los va a denunciar? ¿Que todos vamos a decir "yo no vi nada"? ¡Cómo nos subestiman!

Ni resignación, ni silencio, ni temor. No nos van a atemorizar, no nos vamos a resignar, no nos vamos a callar.

Biografía de Conan Doyle en libro de Algarabía

2008-08-17T07:27:00.007-05:00

Ya está a la venta el libro Vida y milagros de..., 9º tomo de la colección de la revista Algarabía. Me es muy grato compartírselos pues en él está publicada mi biografía de Arthur Conan Doyle, aparecida en el número especial de invierno de Algarabía (No. 30, diciembre 2006 - enero 2007).

También los invito a leer mi novela, que hace de Arthur Conan Doyle un Sherlock Holmes: El misterio de la noche polar (Jus/Círculo Editorial Azteca, México, 2011):

Para leer la sinopsis en Editorial Jus

Para leer un capítulo de adelanto en la revista EstePaís

Para leer la reseña crítica de Ignacio Ortiz Monasterio
Para comprarla en Gandhi | en el FCE | en El Sótano | en Porrúa
También a la venta en El Péndulo, Educal y Casa del Libro.

La colección Algarabía agrupa temáticamente los artículos publicados en la revista desde su inicio, y se integra, hasta el momento, por los siguientes tomos:

1. El libro de las palabrotas.
2. Está en chino.
3. Pago por ver.... y por oír.
4. De lengua me como un plato.
5. De chile, de dulce y de manteca.
7. El libro de los datos inútiles.
8. La ciencia platicadita.
9. Vida y milagros de...
10. El libro de todo, como en botica I.

La sinopsis oficial del libro Vida y milagros de..., para que se animen a comprar éste y otros tomos, dice así:

En este libro desfilarán, sin miramientos, las semblanzas de las colonias tradicionales de la ciudad de México y el sabroso bosquejo de la misma metrópoli, que, como París o Nueva York, ¡nunca duerme! También nos adentraremos en la vida de mujeres memorables, para enterarnos hasta de lo que soñaba nuestra querida Sor Juana y de cómo la hábil Madame de Pompadour le puso «sabor al caldo» a la corte de Luis xv, entre muchas otras hazañas femeninas. En el ámbito literario, se citan maestros del horror, del misterio, de la fantasía y, claro, de la elegancia. ¿Por qué bebía Edgar Allan Poe? ¿Cuál era la debilidad del genio que inventó a Sherlock Holmes? ¿Qué encontró Lewis Carroll cuando se miró al espejo? ¿Cuáles fueron las últimas palabras de Oscar Wilde? Asimismo, incluimos los pormenores de la horrorosa cruda, de un elefante blanco que se convirtió en estufa, del Halloween, de la última noche de Freud en Viena y de las famosas citas de Einstein.

Vidas graciosas, trágicas, inspiradoras; proezas, objetos, palabras mágicas y festividades se entrelazan en este volumen que aunque no pretende santificar a nadie, demuestra que no hace falta ser un santo para realizar milagros.

Están a la venta en las cadenas de librerías Gandhi, El Sótano, Fondo de Cultura Económica, Porrúa y Casa del Libro. Otros puntos de venta.

"Los puertos" (poema) en Opción 149 (abril de 2008)

2008-08-16T22:36:00.004-05:00

Esta noticia también la debía: la aparición del poema "Los puertos" en el número de Opción dedicado a los años sesenta, publicado en abril, y cuyos ejemplares acabo de recibir esta semana. En virtud de que a estas alturas del año ya ni se han de conseguir, transcribo aquí mismo el poema (que por cierto no tienen ninguna relación con la temática del número):

LOS PUERTOS

I

Los puertos me amartelan.

En los puertos testifico el horizonte,
reencuentro la perpetua unión de viento con marea.

Soy libre de mirar cómo desciende el cielo
para en la mar teñirse.

Veo puños de cristal romper contra inconformes rocas
y siento en los pies esa frontera donde besos sempiternos
se rinden a la espalda de la arena.

II

Son ciudades de atezado, neblinoso firmamento,
de naranja diáfano sobre el que se alzan las palomas.

Camino de brillantes abalorios en el agua es su mañana
y un bosque de lucernas su ribera por las noches.

Donde el aroma de un fogón puede verdecer la hoja seca de una ventana,
un canto iluminar el callejón umbrío,
y la historia de la ciudad,
su historia entera,
en una misma tez cifrarse criolla.

III

Al contemplar la suave herrumbre de las tuberías,
la basura que hurgan las gaviotas,
los muros salitrosos,
el zaguán desgalichado,
sorprende a mi oído el susurro de la espuma recurrente.

Ancianas parejas y sus perros toman como porche la banqueta.
Niños combaten el balón frente a sus padres.

Espigadas, las grúas se desvanecen en su propia y solitaria altura.

IV

Pardos y plateados, los cardúmenes se mezclan en las avenidas.

Caminantes por el malecón, de incierto origen y destino,
me alcanzan, pasan a mi lado sin mirarme.

El húmedo viento del atardecer
viene con una silueta dulce por el brazo.

V

En los puertos todo es tránsito.

Hospitalidad a los insólitos acentos,
anhelo por tener impronta en otra orilla.

Si alguna vez perdiera el horizonte,
deberé encontrarlo en el glauco sabor del viento,
en la mirada de porteños melancólicos,
al final de las calles que descienden

y en el alma rota, desguazada, de los barcos.~

Diciembre de 2007 – enero de 2008.

Prólogo a "Descifrar el laberinto". Antología de poesía 2007

2008-08-16T22:34:00.003-05:00

Esta antología reúne poemas de los 10 poetas premiados en el Concurso Nacional de Poesía El Laberinto 2007:

Homenic Fuentes. Primer lugar.

Guillermo Santana. Segundo lugar.

Ian Soriano. Tercer lugar.

Estephani Granda Lamadrid, Gabriela Puente, Alejandro R. Cabáñez, Daniel Humberto Solís, Víctor Manuel Ramírez, José Miguel Lecumberri, Jesús Bartolo Bello. Menciones honoríficas.

Los miembros del jurado fueron Saúl Ibargoyen (Montevideo), Maricruz Patiño (México) y Carlos Próspero García (Tapachula).

La antología deviene del concurso de poesía inagurado en 2003 por El Laberinto, librería de viejo y centro cultural, sito en la Calle de Donceles del Centro Histórico de la Ciudad de México, y del maridaje con Versodestierro, quienes con anterioridad a este libro habían publicado la suma de antológica de los tres primeros lugares otorgados entre 2003 y 2005.

La edición de la antología, a cargo de Adriano Rémura (cuidado editorial), Dantón Soren (diseño), Refugio Pereida (corrección de estilo) y Omar Soto (ilustraciones) tiene muchas más credenciales que su contenido, lo cual no debe sorprender y mucho menos molestar.

Lo que hace valioso al compendio de los ganadores de este Concurso es la pluralidad de criterios (los jurados han sido distintos en cada ocasión) tanto como el muestrario que puede ofrecernos a los lectores y creadores de poesía respecto de lo que jóvenes autores están escribiendo, de las vetas que con mayor o menor oficio indagan. Sus páginas contienen más promesas que certezas, pero todas ellas interesantes y valiosas. Por eso están aquí.

Agradezco mucho a Adriano Rémura su confianza para ofrecerme la aventura de prologar esta selección.

"Chongos zamoranos" (cuento) en Este País (Ago 2008, Secc. Cultura)

2008-08-03T08:30:00.006-05:00

Una acomodada familia provinciana se enfrenta a los estragos del Alzheimer en la mente de su patriarca. Mas no son los recuerdos entrañables los que se pierden en el olvido progresivo, sino las revelaciones aleatorias de su memoria dislocada las que destruyen por completo la imagen maltrecha del padre y la identidad familiar de su esposa e hijos. "Chongos zamoranos" está publicado en Este País / Cultura, número de agosto de 2008.

En Panamá

2008-07-20T17:52:00.006-05:00

Estuve en Panamá a causa de la 14a Conferencia Cuadrienal de Comisiones Nacionales de Cooperación con la UNESCO de América Latina y El Caribe. El Ministerio de Educación de ese país tuvo la gentileza de llevarnos a conocer el histórico Canal, en una pausa de las intensas jornadas que sostuvimos durante cinco días continuos.

Justo esos días, mientras leía El amor en tiempos del cólera, me encontré con esta frase, en la escena que describe el triunfo de un poeta chino sobre Florentino Ariza por la Orquídea de oro, el certamen poético que organiza anualmente el doctor Juvenal Urbino:

"Nadie creyó que el autor fuera el chino premiado. Había llegado a fines del siglo anterior huyendo del flagelo de fiebre amarilla que asoló a Panamá durante la construcción del ferrocarril de los dos océanos..."

El museo de sitio de la esclusa de Miraflores lo pone a uno a reflexionar en la tenacidad e ingenio de que es capaz la ambición humana, del enorme sacrificio humano que esa ambición conlleva.

Registros de la lectura en el Café Hexen

2008-06-07T11:41:00.004-05:00

1.- Reseña de la lectura de poemas de Ariadna Vásquez, César Guerrero y Ulisses Paniagua en el Café Hexen, escrita por José Manuel Ruiz Regil y publicada en el blog de los Miércoles itinerantes de poesía.

2.-Algunos de los poemas leídos por César Guerrero en el Café Hexen.

3.-Lectura del poema "Las gárgolas de Le Corbusier" en You Tube.

Lectura en el Café Hexen

2008-05-05T15:11:00.004-05:00

Este miércoles 7 de mayo de 2008, a partir de las 8 p.m. alternaré, junto con otros tres poetas cuyos nombres no me han sido confirmados, la lectura de algunos de mis poemas, en el Hexen Café (Tonalá 261, Col. Roma, México, D.F.).

Lo anterior en el marco de los miércoles itinerantes de poesía que organizan los poetas Adriana Tafoya y Andrés Cisneros, editores de la revista Versodestierro.

La entrada es gratuita y están cordialmente invitados.

Fotos de San Francisco

2008-05-01T12:07:00.004-05:00

¿Por qué nos cautiva tanto mirar este puente colgante? ¿Qué lo hace tan sobresaliente respecto de sus semejantes? ¿El color rojo con el que fue pintado? ¿El entorno que lo rodea? ¿Las películas que lo han inmortalizado, como lo hizo Hitchcock en Vértigo? ¿Su proeza tecnológica? ¿La nostalgia que sentimos al mirar sus detalles Art Decó? O más bien, la hermosa simetría de sus dos columnas, la forma en que yace como un majestuoso dragón dormido entre la niebla?

Japanese Tea Garden

Haight Ashbury

McClure, Dylan, Ginsberg

Trastienda de City Lights Books, 1965

(esta foto evidentemente no es mía)

Mural zapatista

Trastienda de City Lights Books, 2008

Powell Street

San Francisco

2008-05-01T11:38:00.009-05:00

Yerbabuena Gardens

15 de abril de 2008

City Lights Books
13 de abril de 2008

Lety y yo con Isabel Allende.

14 de abril de 2008

Opción: convocatoria para el No. 150

2008-03-09T16:24:00.003-06:00

Copio aquí la convocatoria que recibí en mi e-mail de parte del Consejo Editorial de Opción. Revista del alumnado del ITAM:

O150!

Opción celebra sus 150 números invitando a reflexionar y debatir sobre el tema:

El retorno al ser por medio del arte

"Ante el desgarramiento de las certidumbres del hombre, la seguridad de la prosa se impone y, limitando por medio de definiciones, provoca la ruptura entre el ser y su estado poético. El acto del artista se presenta así como una revolución dionisiaca, una subversión en donde la irrupción de lo inesperado altera el orden de lo conocido. El significado de esta transgresión supera los límites personales. Si es sólo a través del lenguaje poético que podemos traducir la verdad de la subjetividad, entonces la esperanza que tenemos los humanos para una comunicación significativa sólo puede darse en este plano. Sin embargo, también se ha argumentado que las expresiones artísticas han servido para segregar a los hombres o imponer cánones demasiado estrictos y poco compartidos. En estos 150 números, Opción ha aspirado a servir como espacio de expresión, cumplir esa función que Goethe atribuye al estado poético diciendo que “el arte es el mediador de lo inexpresable”. Así, en este número se invita a la reflexión y el debate sobre eso que versa sobre lo más ininteligible y por lo tanto más inquietante: el papel del arte en la existencia humana."

Fecha de cierre de edición: 21 de marzo de 2008

opcionitam@yahoo.com.mx

"Se reciben: ensayos, cuentos, poemas, narrativas, material gráfico y varia invención. La temática particular de cada número es exclusiva de la sección de Exégesis, por lo tanto no excluye la recepción de material con temática libre."

El personaje y su imagen: Ernesto Guevara, "El Ché".

2008-03-02T09:44:00.004-06:00

El No. 147 de Opción dedicó su sección Exégesis al tema "Apología de los héroes". Aproveché la oportunidad para escribir sobre una imagen polisémica de un héroe del siglo XX, Ernesto Guevara "El Ché", en específico, sobre esa imagen capturada por Alberto Korda en La Habana, el 6 de marzo de 1960, y que durante estos cuarenta años ha servido tanto para la causa de la izquierda como para la de la derecha, o simplemente, para usos estrictamente comerciales y/o banales. Se los aviso hasta ahora porque recién recibí ejemplares de este número: Opción. Revista del Alumnado del ITAM, México, Año XXVII, No. 147, Diciembre 2007, pp. 74 - 81.

Se inaugura mi exposición "El trémulo ascenso de las formas"

2008-03-02T09:38:00.004-06:00

El Trémulo ascenso de las formas, exposición fotográfica de César Guerrero, se inauguró el sábado 1º de marzo de 2008, a las 19.30 hrs., en el Café "La Tregua" (Av. México-Tacuba 409, Col. Popotla, Ciudad de México).

La muestra gráfica podrá visitarse durante todo el mes de marzo y fue presentada por Esther Alvarado, Directora General del Café, Centro Cultural y Librería "La Tregua" así como por César Guerrero.

Les acompañó el guitarrista Benjamín Martínez Martínez, quien interpretó Estudio II de Leo Brouwer, La Luna de Tomás Marco y El Peregrino de Nikita Koshkin.

Texto leído por Esther Alvarado:

El trémulo ascenso de las formas es la primera exposición de fotografía que presentamos en Café La Tregua. Este hecho reviste un especial significado para nosotros porque antes y durante muchos años nos dedicamos profesionalmente a la fotografía, y el abrigar de nuevo estos muros con imágenes fotográficas es un acontecimiento profundamente emotivo.

Antes de hablar de la obra fotográfica de César Guerrero, me gustaría destacar que ésta es sólo una de las muchas formas que César utiliza para expresarse, porque él es además escritor, ensayista y poeta.

Hacer fotografía, crear imágenes, es atrapar un instante de luz, hacer del lente una prologación de la mirada, es detener el reflejo y sujetar las sombras para retratar completa la dignidad del árbol, es abrir nuestros sentidos ante la rugosa corteza que se muestra fecunda de claroscuros.

César Guerrero es un fotógrafo que se convierte en cazador de tonos y de tiempo. Expresa una realidad en blanco y negro para delinear las formas, para dibujar con luz una estructura vertiginosa, un diseño personal retomando las líneas de la arquitectura y crear desde su propio ángulo un laberinto de contrastes.

El trémulo ascenso de las formas es una evocación de una realidad que aún es tangible, un testimonio de plata que nos dice con elocuencia que la ventana y el muro aún se besan por la tarde, que ver un horizonte es todavía un acto de amor y que la fotografía como actividad estética, provoca el placer de mirar y sentir cómo un pincel de luz nos dibuja los sentidos.

Aquí la comunidad de La Tregua se reunió hace unos días con el propósito de apreciar las fotografías antes de ser incorporadas a los muros de este café y nos dilatamos en comentar en torno a las impresiones que producían. De inmediato llamó la atención el elemento de la estatura, la altura. Pero al mismo tiempo, y esto lo señaló el propio César, el propio autor, otro elemento que no necesariamente se aprecia pero que ahí está presente, por supuesto, es del de que toda estructura de altura considerable requiere profundas raíces. La concepción y la ejecución ardua del cimiento es lo que a fin de cuentas garantiza escalar alturas notables. Esto es una de las tantas impresiones que se derivan de la rápida contemplación de esta obra fotográfica.

El autor, como ya hemos señalado, también incursiona en la poesía, lee y escribe poesía, su mirada está adiestrada en la cacería de las imágenes, es un lector y eso lo convierte en un productor y descubridor de figuras que se encuentra en lo arcano de las letras o en las concavidades de la luz o en el pedestal de las sombras. Todo verdadero lector es un gran productor y urdidor de imágenes.

Una de las fotos nos muestra la efigie de un ave, acaso un halcón, acaso un águila, una estatuilla que adereza la claridad de una ventana. Más allá en la calle apreciamos el ramaje de un árbol. El impulso de la corteza hacia el firmamento parece ser un anhelo de la figura pájaro. Casi podemos escuchar el frenético trinar de los pájaros enardecidos porque los empieza a invadir la oscuridad. En otra imagen vemos la pista de aterrizaje y de despegue de aviones, su esqueleto es aire osificado. Estos artefactos en sí mismos entrañan el vuelo, la altura. Tienen un trato especial con la fuerza de los aires.

El arte de la fotografía consiste esencialmente en congelar un instante. A veces se trata de atrapar la llama de ese instante. Pero después la misma foto no se deja sujetar a sí misma. Paulatinamente la mirada le empieza a desentrañar diversos signos. La foto sigue en movimiento. A fin de cuentas, nunca nada se detiene, ni la conciencia de quien contempla la foto, ni su autor, ni la propia imagen aparentemente congelada.

Todo es movimiento, todo es luz, es crear y creer que estas fotografías son testimonio de nuestro paso por el mundo.

Esther Alvarado.

Inauguración de mi Exposición de Foto

2008-02-29T18:52:00.002-06:00

Café La Tregua

Presenta

EL TRÉMULO ASCENSO DE LAS FORMAS

Exposición fotográfica
de César Guerrero

Inauguración:

Sábado 1º de marzo de 2008
19:00 hrs.

Calzada México-Tacuba 409, Col. Popotla
(a una cuadra del Metro Popotla, L. 2).

En muestra durante el mes de marzo de 2008

E n t r a d a L i b r e

Inauguración de Librería "La Tregua"

2008-02-12T10:02:00.000-06:00

Este Jueves 14 de febrero de 2008 se inaugurará la Librería "La Tregua", por iniciativa de una buena amiga, Esther Alvarado. Copio aquí la invitación para extenderla a todo aquel que lea este blog. La justificación de Esther para abrir la librería es magnífica. Cito:

"Hace tiempo charlaba con unos amigos sobre nuestros libros favoritos, sobre estilos narrativos y literatura en general. Ellos hablaban de las recientes publicaciones de Paco Ignacio Taibo y de García Márquez, de las novelas premiadas por Alfaguara, de textos recientes de Fernando Vallejo, algunos poetas contemporáneos, etc. Mientras tanto, yo guardaba silencio y me sentía profundamente ignorante porque no conocía ninguno de los libros que ellos citaban. Cuando me preguntaron cuáles eran mis lecturas favoritas, con cierto rubor cité a los clásicos griegos, los poetas españoles del siglo XVI al XIX, novelistas rusos –Tolstoi, Dostoiesvsky- los franceses, Balzac, al español B. Pérez Galdós, cuentistas como Poe, Quiroga, textos de teoría literaria de Cardoza y Aragón, Henríquez Ureña, Navarro, Reyes, Paz, etc."

"Al terminar nuestra entretenida conversación, me di cuenta de que la diferencia entre nuestras lecturas, entre nuestros distintos gustos literarios, era sólo aparente. Todo se podía reducir simple y llanamente, a una cruel diferencia en la capacidad de los bolsillos de cada quien. ¡En serio!, mis amigos en esa época podían comprar mil pesos mensuales en libros y yo tengo años nutriendo mi biblioteca con libros baratos. Si tengo que decidir cómo gastar digamos, cien pesos en la librería, ni de broma me alcanza para adquirir una novedad editorial, así es que vuelvo la mirada a otro estante en donde hay por ejemplo un poemario de Feredico García Lorca en $25.00, y todavía me alcanza para una novela de Faulkner y dos números atrasados de alguna revista de literatura."

"Hay quienes leemos de prestado. Confieso que todos los libros que he leído de autores contemporáneos (por ejemplo la obra de García Márquez, Cortázar, Vallejo, Benedetti, Allende, etc,) me los han prestado mis amigos."

"Les cuento todo esto, porque a partir de esas reflexiones, nació la idea de crear una librería, una pequeña librería donde venderemos libros usados, libros que poseen la riqueza de haber sido ya leídos y disfrutados por otros ojos, otras conciencias. Será una forma de socializar el conocimiento y el placer de la lectura."

"Hay libros que amo profundamente, pero ¿sirve de algo que esos libros estén ahora ahí aburridos en mi librero? Tal vez si ese maravilloso libro de Bachelard, "La poética del espacio", o la obra completa de Albert Camus abandonan el estante para encender el pensamiento de otra persona, bien vale la pena dejarlos ir; igual que esa colección encuadernada de la Revista Vuelta, o los libros de los museos del mundo; en fin, se trata de compartir, de socializar, de renovar, y para ello hay que ponerle un precio a cada libro, un precio bajo por supuesto, pero es la única forma de sostener y acrecentar el número de volúmenes que ofreceremos a la venta para todos ustedes."

"Desde que surgió la idea de abrir una cafetería, el sueño era:"

CAFÉ Y LIBRERÍA
ese sueño pronto será una realidad,

El PRÓXIMO 14 DE FEBRERO, A LAS 7:30 Hs
inauguramos la LIBRERÍA LA TREGUA

Calzada México Tacuba 409, Col. Popotla

a media cuadra del Metro Popotla (Línea 2)

"...que inicia con aproximadamente dos mil volúmenes, y contará con espacios adicionales para talleres de poesÍa, cuento, de redacción, clases de música, pintura, ajedrez, y todos aquellos proyectos culturales que deseen emprender ustedes, nuestros amigos de La Tregua."

"No lo olviden, inauguramos el 14 de febrero a las 7:30 pm, en el espacio adjunto a la cafetería, contaremos con música en vivo y un vino de honor."

"Los esperamos, como siempre en Calzada México Tacuba 409, Col. Popotla, a media cuadra de la estaciòn del metro Popotla (Línea 2). Tel 53 41 14 34 ¡Hasta pronto!"

Esther Alvarado

"P.D. También se vale donar libros y lo agradecemos mucho, muchísimo."

Montevideo, Santiago y yo

2007-12-10T17:25:00.003-06:00

No estoy enojado, lo que pasa es que soy muy serio (sobre todo si yo mismo me tomo la foto).

Santiago

2007-12-10T17:25:00.002-06:00

Otro poco de Montevideo

2007-12-10T17:25:00.001-06:00

Montevideo

2007-12-10T17:25:00.000-06:00

Poetas jóvenes en México

2007-11-30T21:53:00.000-06:00

A principios de este año Javier Mardel me consultó sobre hibridar a los poetas que publican en Opción con los becarios de la Fundación para las Letras Mexicanas. La idea me pareció muy bien pues sería una excelente manera de reconocernos, de anular la dispersión que una ciudad como ésta produce entre sus comunidades, en este caso, la de la poesía escrita por jóvenes autores.

Casi a fin de año tenemos algo más que una lectura pública que enhebre estas voces frente a un mismo público. Hay también un numero completo de Opción dedicado a los poetas jóvenes en México.

No he tenido oportunidad de hacerme un juicio sobre su contenido (lo recibí apenas anoche y ha sido un día de oficina demasiado largo). Pero han respondido a la convocatoria autores que he disfrutado en las páginas de Opción repetidas veces -sin mirar sus medallas o la ausencia de ellas. Espero que ellos también lo juzguen así luego de leer los poemas ("Cuadernos" y "Dido") que me han publicado junto a los suyos esta vez.

Langagne ofreció unas líneas de reflexión sobre los poetas actualmente jóvenes en México -esencialmente los premiados. Víctor Gómez y Pedro Mercado, Director y miembro del Consejo Editorial de Opción, respectivamente, entrevistan a Deltoro y Mirta Elytania Ramírez lo hace con el poeta Cisneros, quien junto con su mujer, la poeta Adriana Tafoya, está al frente de la tenaz revista Versodestierro.

Qué bueno es que existan estas páginas. Todo empezó con la idea de organizar una lectura. Y la habrá, la próxima semana (creo que Mardel y Gómez quedaron en hacerla el martes, en el ITAM, a las 18.30). Pero yo no podré acompañarlos, mirar a estos poetas que aprecio cara a cara por primera vez, reconocerlos, que me reconozcan, como era mi intención desde que escuché la propuesta de Mardel. Estaré lejos, muy lejos de esta latitud en esos días.

Algo bueno ha de haber en esta divergencia de espacios a un mismo tiempo.

La Suprema Corte

2007-11-30T21:46:00.000-06:00

En México nos referimos a la Suprema Corte de esta manera: la "Suprema Corte". No crean que es una forma coloquial del lenguaje para referirse de manera breve a aquello que se enuncia. Es también un reflejo de su esencia. Luego de la conclusión del litigio entre la periodista Lydia Cacho y el gobernador de Puebla, Mario Marín, no queda duda de por qué la Suprema Corte sólo es mentada como eso. Como la "Suprema Corte". Y nada más.

Letras del exilio

2007-10-16T16:51:00.000-05:00

La revista Opción dedicó su No. 145 (octubre de 2007) a reflexionar sobre literatura y exilio. Recién salido de la imprenta se presentó el viernes 12 de octubre en el Centro de Investigación y Docencia Económicas (CIDE) a invitación de la revista estudiantil Contrapunto.

De izq. a der.: Edgar Franco, director de Opción en 2006; Iván Flores, director de la revista Contrapunto del CIDE; Víctor Gómez, actual director de Opción; Stella Betesh-Askenazi, poeta israelí radicada en México y César Guerrero, director de Opción en 2002.

El número está muy interesante por lo que concierne al tema de su sección "Exégesis". Rafael Vargas, de la revista Proceso, escribe sobre los exilios mexicano y chileno de Augusto Monterroso. Víctor Gómez entrevistó a Felipe de la Lama Noriega, exiliado español. Con su aprobación, se reproduce un texto de Ramón Xirau en el que rememora sus años de estudiante en México; Xhevdet Bajraj, poeta albanés exiliado en nuestro país, publica una selección de poemas y Stella Betesh-Askenazi hace una selección poética muy representativa respecto al tema de este número.

Por mi parte, escribí el ensayo "El sentido trágico de la vida: el éxodo en la poesía de León Felipe", que aparece publicado entre las páginas 69 a 78.

Y por lo que corresponde al resto, que no tiene que ver con el tema del exilio, hay también textos muy disfrutables: una columna sobre los 25 años del disco compacto, una entrevista a Oscar de la Borbolla y la presencia de dos amigos míos: el cuento "Las elecciones" (pp. 22 a 24), de Mauricio Yáñez, y el poema "Brambila Sur" de Ulisses Paniagua (pp. 14 y 15).

Fotos de la lectura en la F. del Libro del Col. Madrid 2007

2007-10-07T10:17:00.000-05:00

Fotos de mi lectura en la Feria del Libro del Colegio Madrid

29 de septiembre de 2007

Lectura en la Feria del Libro del Colegio Madrid 2007

2007-09-23T11:37:00.001-05:00

Los invito cordialmente a la lectura de mis poemas en la Feria del Libro del Colegio Madrid 2007. Leeré poemas de mis tres libros publicados (Apuntes del subsuelo, Como el viento y el árbol y En la pureza del azul), así como algunos inéditos.

LECTURA DE POESÍA

DE CÉSAR GUERRERO

Sábado 29 de septiembre de 2007

12:00 hrs.

Explanada de la Unidad Cultural "Lázaro Cárdenas"

Colegio Madrid

Calle del Puente 224, Col. Ejidos de Huipulco, Tlalpan, México, D.F.

(Mapa)

Entrada libre

La Feria cuenta con la presencia de las mejores editoriales, una buena dosis de literatura y libros para niños y jóvenes.

"El retorno" (cuento) en Letralia (No. 172, 16/Sep/2007)

2007-09-21T12:59:00.000-05:00

Letralia, Tierra de letras es la revista de los escritores hispanoamericanos en internet. Nació en 1996, la edita Jorge Gómez Jiménez desde Cagua, Venezuela y es más que una revista: también es un portal de noticias y recursos literarios en la red.

Luego de meses de espera, por primera vez he sido publicado en Letralia, en el No. 172, fechado el 16 de septiembre de 2007, de esta revista digital. Lo hago con el cuento "El retorno", ya publicado en el no. de julio de 2007 de la revista Este País, de México, pero enviado a Letralia con anterioridad a esta última.

Estoy algo inquieto respecto a la exclusividad, pero antes de consultar a los editores y revisar sus políticas editoriales, me tranquilizo con las siguientes consideraciones:

1. En primer lugar, la diferencia de públicos. Este País es una revista impresa (20 mil ejemplares) con distribución en México, en cuyo sitio web no es posible leer el cuento a menos que se cuente con la suscripción respectiva, mientras que Letralia es una revista digital de acceslo libre, editada en Venezuela y leída en toda Hispanoamérica.

2. En segundo lugar, la cronología. Primero envié el cuento a Letralia, que me acusó de recibo y me advirtió de la larguísima espera. Después, ansioso y envalentonado lo envié a Este País, que lo publicó en un lapso de tiempo bastante breve, en realidad.

Bueno, pues si no lo pudieron leer en Este País, ya se puede leer en Letralia: "El retorno."

"A las seis de la tarde" (cuento) en el no. de septiembre de Este País

2007-09-02T10:01:00.000-05:00

En la vida de cualquiera de nosotros, ciertas situaciones serán siempre duras, difíciles. Sin embargo, experimentados por una niña, cobran una dimensión más honda, que nos sacude con la contundencia de un instante.

"A las seis de la tarde", cuento de César Guerrero, aparece publicado en el suplemento de Cultura la revista Este País, número de septiembre de 2007.

El suplemento incluye también un homenaje a Pedro Diego Alvarado, poemas de Barbara Jacobs, un ensayo de Andrés de Luna sobre los frutos prohibidos, Mónica Lavín y sus crónicas del asombro, en esta ocasión sobre las personas desaparecidas; y una nota de Claudio Isaac sobre una extraña foto de James Joyce.

A la venta en librerías y tiendas de prestigio de todo el país.

El retorno (cuento) en el no. de julio de Este País

2007-06-29T12:37:00.000-05:00

Luego de ocho años Abner se ha recuperado de la lepra y emprende un largo viaje de retorno a su pueblo en busca de Merab, su esposa y de su hijo Ner, a quienes debió abandonar luego de su obligado destierro. Ansioso por re-encontrarse con los suyos, atraviesa el desierto asaltado por la euforia pero también por las dudas. ¿Cómo será el encuentro de la realidad con su memoria luego de tan larga ausencia? ¿Lo reconocerá su mujer? ¿Lo aceptará su hijo?

"El retorno", cuento de César Guerrero, aparece publicado en el suplemento de Cultura de la revista Este País (http://www.estepais.com/), en su número de julio. A la venta en librerías y tiendas de prestigio.

Este blog acaba de ser virtualmente entrevistado

2007-05-28T10:17:00.002-05:00

El poeta peruano Juan José Barranco (Lima, 1965) ha creado un blog de difusión de los portales, revistas, blogs, publicaciones y proyectos de literatura en la red. El título es menos específico que su descripción, "Surfeando en la red", pero es tan útil como se escucha.

Y no porque sea un directorio completo (que los hay) sino porque realiza algo inusitado: entrevistar a los creadores de estos sitios literarios, sean tan individualistas como los blogs o tan filántropos como las revistas literarias en red. El cuestionario versa sobre lo que significa para los autores de estos sitios electrónicos usar internet para publicar literatura: sus ventajas, desventajas, anhelos y fracasos... Una de las muchas entrevistas que posee es a Jorge Gómez Jiménez, editor de Letralia, nada menos.

Hoy consulté mi cuenta de gmail (que en realidad no uso) y descubrí el mensaje de este poeta, mensaje que permaneció más de tres meses sin ser leído en la bandeja de correo. Juan José Barranco me informa sobre su sitio y me manda la entrevista, que ya contesté y ya le envié. No sé si la publicará, pero por lo pronto, la transcribo aquí.

ENTREVISTA

¿En qué fecha hace su aparición en la red?
Con mi blog, el 2 de agosto de 2006. De mi sitio web ( La página de César Guerrero), desde 2003 y en la red ( Al principio del aire) desde 1999.

¿Con que propósito(s) o motivación inicial?
Difundir noticias y avances sobre mi trabajo literario: poesía, cuento, ensayo, fotografía, opiniones (me refiero sólo al blog). Se trata de que si algún lector se interesa por conocer más de mi trabajo literario, pueda encontrarlo todo en un solo lugar a través de un buscador como Google.

Yo lo experimenté como lector, cuando quise averiguar más sobre una escritora (Eve Gil). Encontré su blog y me fue muy útil, pues lo creó precisamente con esa intención.

¿Cuál es el post o posts que ha(n) generado o suscitado mayor respuesta de tu público?
Ninguno. Todos los que han sido comentados tienen un comentario cada uno, de amigos míos. Pero me gusta éste: http://cesar-guerrero.blogspot.com/2007/05/lizalde-en-la-academia-mexicana-de-la.html En realidad, fuera de mis amigos mi blog carece de lectores asiduos. Los demás son lectores por mero accidente. Tal vez es un blog muy reciente y yo soy muy desconocido.

¿Podrías mencionar algún post "favorito" de los publicados?
El hombre detrás de Sherlock Holmes en Algarabía No. 30: http://cesar-guerrero.blogspot.com/2006/11/el-hombre-detrs-de-sherlock-holmes.html

¿Cuáles son tus blogs favoritos? ¿Podrías indicarnos los que consideras de lectura y consulta indispensables?
http://instintocontagioso.blogspot.com/, el blog del cuentista Antonio Ramos Revillas (Monterrey, 1977), si lo que buscan es leer el diario de un escritor. Si lo que quieren es leer buena poesía, entonces mi favorito es éste: Blog del Taller de Cartago: http://tallerdecartago.blogspot.com

¿Qué piensas de la utilización más creciente del espacio virtual como soporte para la publicación de revistas literarias, páginas personales y libros virtuales?
La red resuelve dos problemas editoriales: elimina la diferencia de espacio/tiempo y la falta de dinero.

Sí hay lectores de literatura en internet, personas que buscan leer literatura contemporánea de autores emergentes o también, de autores consagrados pero difíciles de conseguir. Así, hay revistas y editoriales electrónicas que poseen gran prestigio por la calidad de su selección tanto como un número importante de lectores.

Obviamente, también hay mucha basura, muchos sitios que presentan literatura sin que lo sea. Pero eso también pasa en el mercado editorial impreso. Así que la red no posee ninguna desventaja mayor a las ya existentes en la edición tradicional.

¿Qué ventajas y desventajas has advertido en la utilización del blog como espacio virtual gratuito?
Un blog es muy fácil de usar. Es tan sencillo como escribir un correo electrónico y gracias a las plantillas, visualmente muy presentable. A cambio de ello es completamente lineal, no sustituye la estructura arbórea de un sitio permanente. Mal empleado, su caducidad es inmediata y cae fácilmente en el narcisismo. Bien empleado, funciona com un registro que retrata el paso del tiempo.

¿Crees que los espacios virtuales tales como los weblogs están poniendo en jaque a los medios tradicionales de difusión? ¿De manera puntual, son los blogs una forma alternativa de difusión y expresión más abierta, democrática y libre ante los medios de comunicación tradicionales?
En principio los blogs son abiertos, democráticos y libres. Mas al depender de la red, también están restringidos, como el ágora ateniense, a quienes poseen la ciudadanía y el acceso a ella

Los weblogs no ponen en jaque a los medios tradicionales. Son un complemento y una fuente valiosa, sobre todo en el caso de asuntos públicos en los cuales los testimonios son indispensables. El ejemplo paradigmático es la inundación de Nueva Orleans. Los reporteros tuvieron que buscar en los blogs la información que no podían obtener físicamente por su incapacidad para ingresar a la ciudad inundada y hablar con las personas atrapadas. Usaron la información en los blogs de estas personas para escribir sus notas. La gran mayoría de espectadores nos enteramos de dichos testimonios a través de medios tradicionales, gracias al filtro realizado por sus reporteros en ese mar de blogs.

¿Qué perspectivas a futuro le ves al weblog como vehículo de comunicación, información y difusión?
Quedarán los más constantes, quienes realmente tienen algo qué decir y, además, quienes encuentran en el blog la mejor manera de decirlo. Muchos escritores tal vez prefieran emplear mejor su tiempo en escribir sus libros que en estar escribiendo en el hiperespacio cómo sufren para escribir sus libros.

Para los demás es sólo una moda pasajera.

¿Qué opinión te merecen los weblog anónimos o denominados "blogs basura"?
Conozco un par de blogs anónimos que de ninguna manera son basura: http://noctambulario.blogspot.com/y http://noctambulario-ii.blogspot.com/El primero es una selección mensual de poesía y el segundo, de fotografía erótica.

¿Puedes hacer un balance inicial de esta experiencia en la Web? ¿Crees que has logrado satisfactoriamente tus objetivos iniciales?
Sí, sí he logrado mi objetivo. Gracias a la red quienes me conocen pueden encontrar información sobre mi trabajo literario reciente o leer textos publicados que por diferencias de espacio y tiempo pueden conseguir (máxime si los libros de uno están publicados en editoriales independientes sin distribución en librerías) .

¿Cuáles son los libros o el libro que ha (n) causado mayor impacto en tu proceso creativo o en tu contactos con la literatura?
Colmillo Blanco de Jack London, El Corsario negro, de Emilio Salgari y Estudio en Escarlata, de Conan Doyle, pues gracias a ellos me convertí en un niño lector de libros. Debo a Ásterix el Galo y a Mafalda ser un niño lector.

Versos y oraciones de caminante de León Felipe, gracias al cual comencé a escibir poesía.

¿Qué autores consideras de cabecera o lectura necesaria en tu experiencia como lector y creador?
Para la narrativa, casi cualquiera de Arreola o de García Márquez, el Génesis y los Evangelios.
Para la poesía, el Romancero Gitano y Poeta en Nueva York de García Lorca, Nostalgia de la Muerte de Villaurrutia, Horal y La Señal, de Sabines y Piedra de Sol, de Paz.
Para el ensayo, cualquiera de Octavio Paz.

¿Proyecto(s) ad portas?
Un libro de ensayos sobre el erotismo en la poesía mexicana, otro sobre fotógrafos del siglo XX, un estudio de la vida y la obra de Conan Doyle y un libro de ensayos sobre diversos conflictos humanos que han sido abordados repetidamente en obras literarias. Todos están en marcha, pero los más avanzados son el primero y el último.

Correo electrónico de contacto: cesarguerrero.geo@yahoo.com

Lizalde en la Academia Mexicana de la Lengua

2007-05-28T10:17:00.001-05:00

Javier Mardel me avisó que Eduardo Lizalde ingresaría a la Academia Mexicana de la Lengua el jueves 24 de mayo, en una ceremonia de admisión a realizarse en la Biblioteca de México "José Vasconcelos", que se ubica en Balderas y que es dirigida por el poeta. Contestaría el discurso don Ernesto de la Peña.

Fuimos. Javier Mardel, Mauricio Yáñez, Ulisses Paniagua, Eduardo Arana "El tío" y yo. El discurso de Lizalde, interesantísimo: "La poesía mexicana, esplendor e infortunio", un muy informado recuento de cómo la poesía mexicana, a pesar de su gran calidad y aportaciones a la lengua que nos une, ha sido más bien ignorada por los lectores, editores y escritores de España. Desde el Virreinato, siendo Sor Juana el caso emblemático, pasando por el s. XIX y hasta los Contemporáneos. Ojalá que pronto la Academia Mexicana de la Lengua ponga el discurso en línea.

Lizalde es con toda seguridad el mayor poeta de su generación. Un hombre rebelde e iconoclasta con el lenguaje al que domina y tuerce en sorprendentes versos que no pueden soslayarse. Su obra más celebrada, El tigre en la casa, no me gusta. Sin embargo, es tal su habilidad lingüística, tan certera la puntería de su discurso, que no puedo negarlo y tampoco quitármelo de la cabeza. Lizalde escribe versos que yo no escribiría, que me resulta muy difícil aceptar, pero a los que sucumbo porque lo hace con extraordinaria maestría.

Lizalde es, además, un poeta sumamente versátil. Su obra no puede aburrir a nadie. Ha explorado y desandado muchos caminos, siempre con extraordinario rigor e implacable autocrítica. Se sabe que renegó de la corriente de vanguardia que propuso con sus amigos de generación, el "poeticismo", que junto con José Revueltas, se apartó del Partido Comunista Mexicano, hastiados de la pobreza intelectual de su política.

Ahora Lizalde es un ilustre miembro de la Academia Mexicana de la Lengua (ALM) que "Limpia, fija y da esplendor". El lema suena anquilosado y ortodoxo para un hombre como Lizalde que es todo menos eso, iconoclasta hasta el tuétano.

Pero una mirada atenta al presidium prueba que la Academia Mexicana de la Lengua es todo menos ortodoxa o cofradía de académicos puristas: Miguel León-Portilla, Alí Chumacero, Carlos Montemayor, Jaime Labastica, Vicente Quirarte, Silvio Zavala, Andrés Henestrosa, Margo Glantz y el mismo Ernesto de la Peña, por mencionar algunos.

La ALM se ha enriquecido con mentes extraordinarias cuya obra ha enriquecido el lenguaje, en lugar de clausurarlo con la mirada puesta sólo en atavismos y el ingreso de Lizalde a la Academia es una muestra más de su apertura.

Desafortunadamente, la prensa cultural brinda muy poca atención al trabajo de esta institución y a sus notables miembros. La ceremonia fue tan relativamente poco concurrida, considerando la trascendencia del hecho y la presencia de tan grandes mentes en ella, que resultó más bien una reunión entre amigos, lo que no hace sino evidenciar la gran incultura de los reporteros culturales y/o de sus jefes.

Recomiendo mucho la entrevista de Fernando García Ramírez a Eduardo Lizalde.

Ernesto de la Peña y César Guerrero

Foto: Pascual Borzelli Iglesias.

César Guerrero y Eduardo Lizalde

Foto: Pascual Borzelli Iglesias

Colaborando en Wikipedia

2007-05-28T10:17:00.000-05:00

A menudo Wikipedia me ha resultado la mejor fuente en internet para resolver mis dudas, dudas que a menudo las enciclopedias tradicionales no se ocupan de atender. Pero también me he topado con que el contenido de la versión en inglés es infinitamente superior respecto de la versión en español sobre un mismo tema o artículo.

Wikipedia es diferente a cualquier enciclopedia conocida por que lo aparece en ella es escrito por los usuarios mismos. Así que equivale a un receptáculo del conocimiento que poseen los internautas, claro está, supervisados por los administradores (los artículos deben usar información del dominio público, respetar los derechos de autor, ser imparciales y poseer información relevante).

Si Wikipedia no posee lo que uno esperaba, ello se debe a sus usuarios, no a los administradores del sitio.

Buscando información sobre Luis Spota, me llevé un chasco al descubrir que no existía en Wikipedia un artículo para este escritor mexicano. Sé que no es un José Emilio Pacheco, pero tampoco se puede menospreciar a Spota tan fácilmente. Mi impaciencia frente a semejante vacío en una herramienta que respeto y admiro por su originalidad, superó mi desidia y puse manos a la obra. Así que editando información disponible y del dominio público (se vale reescribir, copiar y pegar no), he creado una entrada para Luis Spota en Wikipedia. A ver qué les parece.

Los insto a hacer lo propio, con la mayor seriedad posible. Es bastante fácil, si se toman unos minutos. Con ello contribuimos a incrementar el porcentaje de información de calidad en idioma español que se incorpora a la red.

¡Ah!, y seguiré buscando huecos. Ya encontré uno, de hecho: Rubén Bonifáz Nuño. Ahora sólo necesito un poco de tiempo...

Naturaleza humana e instituciones

2007-04-11T10:48:00.000-05:00

La Cámara de Diputados ha decidido llamar al Comisionado Nacional de Derechos Humanos, José Luis Soberanes, a comparecer ante el pleno sobre el caso de la anciana indígena Ernestina Ascencio, quien perdió la vida luego de una violación tumultuaria de soldados del ejército mexicano.

La comparecencia obedece a que, contrario a la misión de su cargo, el Dr. Soberanes ha optado por encubrir al ejército al negar, en el noticiero radiofónico de Carmen Aristegui, que la Sra. Ascencio hubiese muerto por violación. Ello con base en la necropsia practicada por la propia CNDH.

Carmen Aristegui y su equipo obtuvieron copia de dicha necropsia. La leyeron completa, la compararon con la primera necropsia, practicada por las autoridades judiciales de Veracruz y con el parte médico de la Sra. Ascencio cuando fue recibida en el hospital, aún con vida. Consultaron a médicos forenses y comprobaron que no existe contradicción entre los tres documentos. Todos cuentan con elementos para interpretar y afirmar que la Sra. Ascencio murió por heridas resultado de la violación.

La periodista Aristegui buscó nuevamente al Dr. Soberanes para cuestionar sus declaraciones a la luz de los documentos citados por él mismo, la CNDH designó a un funcionario de menor rango quien evitó responder una pregunta directa y sin medias tintas: ¿Sostiene la CNDH que la Sra. Ascencio murió por una úlcera gástrica, sí o no? El diálogo entre periodista y funcionario duró más de veinte minutos, sin respuesta satisfactoria: "estamos en fase de dictamen, no hemos llegado a conclusiones..., etc."

Aristegui no dejó de insistir. El funcionario dijo que la CNDH no ha llegado a conclusiones, pero su titular, el Dr. Soberanes, defendió públicamente una conclusión: muerte por úlcera gástrica y no por violación, con base en la necropsia realizada bajo supervisión de la CNDH. Conclusión que resultó absolutamente falsa.

Ahora bien, el Presidente Felipe Calderón y los diputados del PAN han cerrado filas en torno a los soldados responsables defendiendo la tesis de la úlcera, tesis que no ha encontrado fundamento alguno. Ha fuerza de repetir una mentira, pretenden solapar una realidad: que soldados del ejército mexicano violaron a la Sra. Ascencio provocándole la muerte.

"Tenemos una tendencia a la suspicacia, una enfermiza tendencia hacia la autoflagelación y lo primero que ponemos en duda, muchas veces, es a la institución. Creo que ahí está una de las grandes tareas", dijo Juan José Rodríguez Prats, diputado panista, durante el debate para llamar a comparecer al titular de la CNDH ante el Pleno de la Cámara de Diputados (El Universal, 11 de abril de 2007) .

Así que en México hay muchas autoridades, como Rodríguez Prats, como el Presidente Calderón, como José Luis Soberanes, incapaces de distinguir entre naturaleza humana e instituciones. Piensan que los yerros de los individuos mancillan el prestigio de las instituciones, cuando lo que en realidad las debilita es la impunidad. ¡Qué inseguros y mezquinos! No toma ningún trabajo localizar a los culpables con base en las pruebas forenses y castigarlos conforme a la ley del propio ejército. Demostrar que en el ejército las leyes y las reglas funcionan y se ejecutan. Pero no ha sido así, como tampoco la Iglesia mexicana ha castigado a sacerdotes pederastas, caso del sacerdote pederasta Nicolás Aguilar, encubierto por Norberto Rivera Carrera, actual arzobispo primado de la Ciudad de México, cuando era obispo de Tehuacán, Puebla (Cf. La Jornada, 13 de noviembre de 2006, Política).

Instituciones como el ejército y la Iglesia son dos cajas negras que prefieren la opacidad a la luz, el encubrimiento a la justicia. Ese comportamiento es indigno de ellas mismas, su peor enemigo. Hay una terrible confusión entre instituciones y naturaleza humana que mina su prestigio. Prefieren la gangrena a la higiene y los medicamentos. Su cuerpo se corrompe y llena de pústulas que hieden. Semejante comportamiento es indignante, miope y estúpido.

Las instituciones son aquellas creaciones humanas que trascienden a los individuos en el tiempo y en la justicia. Para eso se crean leyes, jueces, tribunales, testigos, procedimientos de obtención de pruebas. Para castigar racionalmente y con justicia al ser humano que lastima y perjudica a otro. ¿Por qué negar la naturaleza humana, presta a la demencia y la enfermedad? ¿Por qué negar que un soldado puede ser un violador, un sacerdote asesino? No es la iglesia ni el ejército quienes violan, sino la impunidad de dichas instituciones frente a sus propios miembros enfermos lo que perpetua y multiplica dichas violaciones.

Que no nos quieran confundir. La afirmación del diputado panista Rodríguez Prats es indigna, mezquina e insostenible.

La Obediencia de la Fe en Opción 142

2007-04-09T13:38:00.000-05:00

Cuando Yahveh le pidió a Abraham sacrificarle a Isaac, su hijo primogénito, Abraham obedeció en el acto y sin manifestar ninguna duda. ¿Cuál es el sentido de esta petición? ¿En qué se relaciona con la muerte de Jesús? ¿Qué interpretaciones tienen ambos relatos para mentes tan dispares como las de Leonard Cohen, Bob Dylan, Niko Kazantzakis y José Saramago?

La obediencia de la fe, mi ensayo sobre fe y sacrificio en la tradición judeo-cristiana, se publicó en el número 142 (marzo de 2007) de la revista Opción, número dedicado por cierto al tema de la Mitología.

En las faldas del Popocatépetl

2007-03-26T18:36:00.000-06:00

En las faldas del Popocatépetl (Zacualpan de Amilpas, Morelos) se captan imágenes como las siguientes:

Las tomé en agosto de 2005.

Subrayando a Sergio Pitol

2007-03-21T19:31:00.001-06:00

Estoy descubriendo a Sergio Pitol. Decidí comenzar por El arte de la fuga, libro de ensayos escritos en la madurez, tan celebrado por su entramado de géneros (diario, crónica, relato, autobiografía...).

Estos son los párrafos que más me han gustado hasta ahora:

En cada revisión descubro nuevas fealdades y prodigo correcciones. ¡Cosa de nunca acabar! (...) Comienzo a tachar, a sobreponer palabras, a añadir líneas, a eliminar adjetivos, y una angustia insidiosa me va ganando, una repentina sensación de claustrofobia. (...) ¿No implica ya una traición a la escritura permanecer encerrado en una habitación, hojeando diccionarios, eliminando o añadiendo aquí y allá una palabra?

De "La lucha con el Ángel", Xalapa, mayo de 1995.

Sólo los frutos del pensamiento y la creación artística justifican de verdad la presencia del hombre en el mundo.

De "Viajar y escribir", Xalapa, marzo de 1993.

¿Podría acaso el decálogo de Horacio Quiroga aplicarse a la obra de Joyce, de Borges o de Gadda? Me temo que no. (...) Cada autor, a fin de cuentas, ha de crear sus propia poética, a menos que se conforme con ser el súcubo o el acólito de un maestro. Cada uno constituirá, o tal vez sea mejor decir encontrará, la forma que su escritura requiera, ya que sin la existencia de una forma no hay narrativa posible. Y a esa forma el hipotético creador habrá de llegar guiado por su propio instinto.

*

La elaboración de mi primera novela, a finales de los años sesenta, coincidió con una universal actitud de desprestigio de la narración, de aborrecimiento del relato. Manifestar un moderado interés por la obra de Dickens, para citar sólo un ejemplo, podía ser considerado como una franca provocación o una confesión de ignorancia, de aldeanismo. Fue aquel un tiempo de innovaciones incesantes. (...) Muchas de esas novedades me entusiasmaron, como a casi todos mis compañeros de generación. Estábamos convencidos de que una renovación formal era indispensable para devolverle a la novela una salud que estaba precisando. Aplaudimos las innovaciones, aún las más radicales; pero en mi caso, el interés por lo nuevo jamás logró mitigar mi pasión por la trama.

*

...jamás confundir redacción con escritura. La redacción no tiende a intensificar la vida; la escritura tiene como finalidad esa tarea. La redacción difícilmente permitirá que la palabra posea más de un sentido; para la escritura la palabra es por naturaleza polisemántica: dice y calla a la vez; revela y oculta. La redacción es confiable y previsible; la escritura nunca lo es, se goza en el delirio, en la oscuridad, en el misterio y el desorden, por más transparente que parezca.

De "¿Un Ars Poetica?", Xalapa, septiembre de 1993.

...cité de paso, ya que estábamos de camino a Siena, un comentario de Robert Greene sobre la desenfrenada vida universitaria en esa ciudad (...) Mi compañero de viaje me corrigió educadamente el nombre, creyendo que citaba yo a Graham Greene, y le expliqué que no, me refería a Robert Greene, un contemporáneo de Shakespeare al cual algunos estudiosos atribuían la paternidad o, al menos la coparticipación en la escritura de Tito Andrónico (...) el joven estudiante de derecho se quedó un poco perplejo. (...) Me sugirió asomarme antes de dejar la ciudad, a la catedral y al museo de arte para ver las obras maestras de la pintura sienesa, las de Simone Mar-Duccio dei Buoninsegna, el fundador de la escuela sienesa y su más extraordinario exponente. Me recomendó anotar el nombre para no olvidarlo. Le respondí sin pedantería que sabía quién era (...) Duccio era extraordinario, insistí, nadie lo ponía en duda, pero carecía de la genialidad de Giotto, cuya obra resumía esos valores táctiles que para Berenson lo eran todo. Y ahí volvió a producirse un silencio semejante al que siguió a mi comentario sobre Robert Greene y sus recuerdos de Siena.

En los primeros meses de mi estancia en Italia conocí muchas veces la sensación de que la gente esperaba a de mí, como de cualquier joven latinoamericano, un caudal de visiones tropicales y aguerridas, de formas de pensamiento diferentes, de mitos, rebeldías y estrategias distintas que quizás ayudaran a redimir el viejo mundo. (...) Les halagaba sentir reconocida su cultura y al mismo tiempo los desilusionaba. Esas andanzas por el Renacimiento, la Ilustración y las vanguardias, a final de cuentas, les correspondían a ellos. (...) Por intuición comprendí que debía afirmar mi propio lenguaje y la cultura de donde procedía. Podía recitar una lista de palacios o iglesias construidas por Palladio o Brunelleschi, y en cambio tenía lagunas abrumadoreas en el barroco mexicano, en el horizonte trunco de los olmecas y los mayas, para sólo citar algunos ejemplos. Supe que necesitaba capturar ese pasado para moverme con soltura por el mundo.

De "Siena revisitada", Xalapa, abril de 1996.

Ahora bien, no todos los textos de Pitol contienen frases o argumentos breves, contundentes, que puedan ser aislados como máximas, derivar en sentencias para colocar sobre los muros. En ocasiones, esa contundencia se recibe al terminar el texto completo. Es el caso de "La herida del tiempo" y "Vindicación de la hipnosis". Sobre todo en este último caso. Así que léanlos completos, si la duda por saber a qué me refiero los motiva.

Roger Waters en la ciudad de México

2007-03-12T21:40:00.000-06:00

La letra de Time nos lo recuerda, nos lo advierte: el tiempo pasa aprisa. No lo espera a uno. Cuando vino Pink Floyd a México yo cursaba la preparatoria. Como en ese entonces no tenía dinero, me excusé pensando que ya vendrían luego, al fin que ahora todos los grupos, nuevos y viejos, incluían a nuestro país en el itinerario de sus giras, digamos, más o menos cada tres años, pensé. Y así, con esa imperdonable desidia, pasé a otra cosa. Diez años después Pink Floyd no ha vuelto y ya comienzo a dudar de que lo haga.

Algo semejante me pasó con U2. A ellos sí los vi en el Palacio de los Deportes. Eran los tiempos del Zoo TV Tour (1993). No regresaron con Zooropa pero sí con el PopMart Tour. Un exceso aún mayor que la gira precedente: un arco de MacDonald's, la pantalla más grande del mundo, los U2 disfrazados como los Village People y en el antipático Foro Sol. Desdeñé ese concierto. Entonces ocurrió el desagradable incidente entre los hijos de Zedillo y los guardaespaldas del grupo. Fueron ocho largos años rogando su perdón para que volvieran y, cuando finalmente lo hicieron, motivos de trabajo, estos sí insoslayables, me impidieron verlos. No estuve en México en esas fechas. La próxima gira tendré que ir a buscarlos antes de esperar a que ellos vengan.

Luego de este penoso antecedente, el concierto de Roger Waters (otra vez, en el insoportable Foro Sol del que ya me quejaré después) me ha reconciliado con la historia. Waters abrió con algunas canciones de The Wall (lugar común que a nadie importó). Luego de tres piezas de ese disco, Waters regresó a los sesentas, a esa psicodelia que enloquecía a más de un aficionado al LSD, como para recordarle a la audiencia qué tan lejos se extiende su impronta en las raíces del siglo pasado.

Pero la magia comenzó a partir de que los teclados se deslizaban cálidamente por la suave melodía de Shine on your crazy diamond, pues detrás del escenario, en el horizonte nocturno, una luna inmensa y de color dorado, completamente llena, comenzaba a asomar por la silueta de un cerro. Y así, mientras la letra describía la lúcida locura de Syd Barret, a quien fue dedicado el LP Wish you were here al cual pertenece esta pieza, la luna se alzó en el bajo firmamento, brillante y anaranjada como un diamante enloquecido.

Lo que siguíó podrán leerlo más o menos en los periódicos. La primera parte del concierto continuó con selecciones de The final cut y tres canciones solistas. Cerró con la música de Animals, cerdo volador incluido, con una leyenda en el costado que el público agradeció con aplausos de pie y que decía más o menos: "Bush, destruye el muro en la frontera". El rosado cerdo se fue volando hacia un cielo profundamente oscuro, limpio de nubes y de estrellas, habitado únicamente por una solitaria luna llena.

En la segunda parte, la interpretación del Dark side of the Moon fue impecable, cada frase del requinto reproducida fielmente al igual que el solo de la voz en The great gig in the sky, lo que agostó la sed del público por escuchar completamente en vivo un disco con tan casi inalcanzable envergadura en la historia del rock.

Soy enemigo de pedir una canción más cuando un concierto es redondo y cierra de la mejor manera. Yo estaba dispuesto a marcharme al terminar Eclipse, pero las luces no se encendieron y Waters volvió al escenario acompañado por un coro de niños para interpretar Another brick in the Wall Part II. Este final no me hizo mucha gracia. Afortunadamente no se detuvo ahí sino que siguió con Vera, una canción de The Wall que me gusta mucho y que no pensé escuchar en vivo por ser poco comercial, si se me permite ese término, para cerrar con Confortably numb. Sólo una canción de ese calibre podía convertirse en un nuevo clímax para cerrar, ahora sí, el concierto.

De vuelta a casa, Leticia y yo encontramos el metro cerrado, hubimos de volver sobre nuestros pasos en busca de un taxi vacío que demoró una hora para devolvernos a casa, nos cobró caro y cuya parsimonioso paso a esas horas de la madrugada nos salvó de un imprudente Jetta que hizo un trompo impresionante para salvarse milagrosamente de la muerte, metros adelante de nosotros, en Tlalpan Sur.

Una noche inolvidable.

Sentimental Journey (cuento) en Opción 141

2007-01-24T17:06:00.000-06:00

Fue escrito en 1997, mas luego de una minuciosa revisión durante 2006, que me permitió darle mayor coherencia a las acciones de sus personajes respecto de su primera versión, mi cuento Sentimental Journey se publicó en el No. 141 de Opción. Revista del alumnado del ITAM (diciembre 2006).

El cuento recrea al gran amor de un soldado estadounidense, veterano del desembarco en Normandía durante la Segunda Guerra Mundial. Toma el título de la canción interpretada por Doris Day, Sentimental Journey, y evoca no sólo la Segunda Guerra sino también la música de las grandes bandas, esa forma de jazz que fue tan popular denominada swing (Les Brown, Glenn Miller, entre otros).

Opción 141, dedicada por cierto al tema del Liberalismo, se presentará el miércoles 31 de enero de 2007, a las 13:30 horas, en el Auditorio Raúl Bailléres del ITAM, Campus Río Hondo (Río Hondo No. 1, Tizapán, San Ángel, México, D.F.).

Palacio de Bellas Artes (México, D.F.)

2007-01-21T21:24:00.000-06:00

Tomé estas fotos el domingo 21 de enero de 2007.

Un aforismo

2007-01-19T11:52:00.000-06:00

El ensayo literario es equilibrio de información, reflexión y belleza.

El hombre detrás de Sherlock Holmes en Algarabía No. 30

2006-11-26T11:11:00.000-06:00

¿Es justo que un personaje de ficción reciba más crédito que su creación? ¿Por qué estamos dispuestos a considerar "genio" a un ser que no existió en lugar de atribuir dicha genialidad a su creador?

Mi artículo "Conan Doyle, el hombre detrás del detective" aparece en el número especial de invierno de la revista Algarabía, "revista que genera adicción". Los invito a vencer la ofuscación y descubrir la genial, extensa y polifacética obra de Sir Arthur Conan Doyle, creador del célebre detective Sherlock Holmes.

Algarabía especial de invierno 2006 está a la venta desde del 1° de diciembre en todos lados (es decir, en librerías Gandhi, librerías El Sótano, El Parnaso de Coyoacán, las tiendas Sanborns, Palacio de Hierro, Liverpool, Wal-Mart, Comercial Mexicana, y los restaurantes Vips y Café Caffe).

En este número también podrán leer artículos sobre la biografía de Santa Claus, el pájaro dodo, la locura de la emperatriz Carlota, por qué fumar es un placer y los plagios de Efraín Huerta así como sobre los apellidos más comunes en varios países del mundo y el sentido de la palabra mojigata.

El erotismo de Sabines en Opción 139

2006-11-13T16:31:00.000-06:00

En el No. 139 de la revista Opción fue publicado mi ensayo sobre el erotismo en la poesía de Jaime Sabines: La maliciosa ternura del deseo. El número está dedicado al erotismo y merece destacarse la entrevista a Alberto Ruy Sánchez que le hace Edgar Franco (mejor inclusive que el texto del propio Ruy Sánchez, "Mi libro erótico favorito"), el ensayo de Juan Antonio Rosado sobre el erotismo en la obra de Juan García Ponce, los magníficos poemas eróticos de Adriana Tafoya y las hermosas fotografías de Edward Weston utilizadas en la portada y en los interiores.

Amén del éxito con que se aborda el inagotable tema del erotismo en las páginas de este número, recomiendo mucho la columna de Carlos Spíndola sobre las sinfonías 6 y 9 de Shostakovich, escrita con su habitual maestría y excelente documentación, así como un original texto escrito por Paul J. German, estudiante de matemáticas: Prodigios en el ajedrez o cómo se alcanza la genialidad. En concordancia con los hallazgos más recientes sobre la formación de los genios, publicados en Scientific American, Paul J. German afirma: "en el ajedrez, así como en la música, las matemáticas y los deportes, la genialidad es reconocida más por resultados competitivos que por títulos académicos y diplomas (...) La motivación inmanente del auténtico genio no reside, en verdad, en la fama, ni en el premio o el aplauso, sino en la competencia".

Opción es la revista de los alumnos del ITAM. Luego de 26 años (el ITAM cumple 60), aloja en sus plurales 128 páginas literatura escrita por alumnos pero, más recientemente, también por profesores y estudiantes de universidades distintas al ITAM así como por escritores de distintas latitudes.

Los próximos números serán sobre el jazz y el liberalismo, y se consiguen en el ITAM.

Poesía de C.G. en la F. del Libro del Colegio Madrid II

2006-11-02T08:41:00.000-06:00

Estoy muy agradecido por el apoyo de Alfredo Arroyo, Coordinador de la Biblioteca "Jesús Silva Herzog" del Colegio Madrid.

La queja de todos los poetas es que la poesía no vende. Quedé muy sorprendido cuando al término de la Feria se habían vendido 12 de 15 libros. Los cinco ejemplares de En la pureza del azul se agotaron.

Supongo que se debió a la gente que en el Madrid me conoce. Pero aún así no completo el número. Hubo lectores desconocidos que se animaron a comprar. Y se los agradezco mucho.

Por lo pronto Alfredo y yo acordamos hacer una lectura frente a los estudiantes de Secundaria y CCH el próximo año, ya sea el martes 25 o el jueves 27 de septiembre de 2007, a las 11:10 hrs., con música y todo en la Explanada principal.

Las fotos de la lectura de este año fueron capturadas por la siempre jovial Georgina Argil.

Amatorio, nuevo libro de Fernando Corona

2006-10-11T16:20:00.000-05:00

Amatorio (Generación espontánea, México, 2006) de Fernando Corona (México, D.F., 1978) es un poemario que se presentará el próximo martes 17 de octubre, a las 18:30 horas, en Le Bistrot Littéraire (Camino al Desierto de los Leones No. 40, a dos cuadras de Pabellón Altavista), ubicado en la librería francesa La Bouquinerie.

Se trata de un poema de amor en 31 partes: un Preludio, un Postludio y 29 poemas que inician con cada una de las letras del alfabeto. Está escrito en verso blanco (sin rima) y endecasílabo (11 sílabas para cada verso).

Fernando Corona es autor de otros cinco poemarios: Cantos de silencio, Ángela, Canto sobre la muerte del menor Sabines, Los trenos de la iglesia de piedra y Letras de sombra.

La editorial no cuenta con un stand, pero el libro se consigue en la Feria del Libro de la Ciudad de México (Plancha del Zócalo), en la sección de revistas y editoriales independientes.

Recomiendo ampliamente conocer a este joven poeta, pues en sus últimos libros ha demostrado su capacidad para adaptar su voz y su arte verbal a la materia de cada uno, sea una elegía a un padre poético (Canto sobre la muerte del menor Sabines), un lamento existencial y crítico de la relación del hombre con Dios en la cultura católica (Los trenos de la iglesia de piedra) o un canto de amor a la mujer amada, como es el caso de Letras de sombra y Amatorio:

A

A donde vamos, amor, a donde vamos
sólo hay una región de intensidades.
Si te caes de mi brazo, no me culpes;
si te vence el hastío, no me observes
como auscultando una paloma herida;
si se cansan tus pies, no continúes
pues continuar sería como un pacto
cuya exigencia nos lacera el gesto;
si me fallas, amor, pues qué le hacemos,
ni modo de andar juntos para odiarnos;
pero si llegas conmigo adonde vamos
recuerda que el amor lo hizo el camino.

Además del autor, el libro será presentado por los poetas Saúl Ibargoyen, Jorge Calvimontes, Arturo Sodoma y Obed González.